En este artículo, hablaremos sobre uno de los llamados planos de acción, que incluyen el plano completo (full shot), el americano (cowboy shot) y el medio (medium shot). Para ejemplificarlo, tomaremos como referencia una escena de Moonrise Kingdom de Wes Anderson, genio cinematográfico de la composición.
Plano completo
La primera diferencia importante en relación con el plano general es que el full shot está centrado en la persona; es decir, ya no va a ser el entorno el que tiene prioridad, sino el sujeto que estamos fotografiando. Comúnmente, el corte del encuadre se realiza debajo de los pies y arriba de la cabeza, aunque no tiene que se tan exacto, como podemos observar en la siguiente imagen:
En ella, aunque observamos parte del entorno, la atención está claramente centrada en ambos personajes. El corte superior se encuentra arriba de la cabeza y, en el inferior, vemos que un pedazo de zapato queda fuera de encuadre. Compositivamente hablando, esto se compensa con la maleta que está del lado izquierdo, por lo que la decisión de Wes, lejos de ser un error, es acertada. En realidad, todas las decisiones de Wes Anderson en cuanto a composición son acertadas y, si uno quiere convertirse en un genio visual en estos términos, analizar sus encuadres es un excelente camino.
Para este momento, ya te habrás dado cuenta también por qué se llaman planos de acción: porque nos permiten observar lo que están haciendo los personajes, a diferencia del plano general, que además de estar centrado en el entorno, no nos permite apreciar detalles importantes de quien o quienes aparecen en la imagen.
Aquí, vemos claramente el maletín, la ropa que portan, su postura (y, por lo tanto, su actitud), lo que tienen en las manos, sus gestos, cómo interactúan y la acción que realizan: descifrar el mapa.
Entonces, ahora ya lo sabes: cuando la persona sea lo que se busca destacar en la foto, así como las acciones y elementos que giran en torno a ella, debes optar por usar el plano completo.
