Al vivir en la era digital era de esperarse que la moda, una industria que se caracteriza por estar siempre un paso adelante, no se quedara atrás. Hoy vemos colecciones de ropa, accesorios y hasta zapatos impresos en 3D.
La tecnología avanza a pasos agigantados, abriendo un mundo de posibilidades con las que nunca antes soñamos. Estamos en los inicios de un cambio de paradigma que apenas comenzamos a vislumbrar. Y es que entre prototipo y prototipo las diferentes industrias proponen y producen nuevas, inimaginables e impresas soluciones para los problemas que enfrenta cada uno de sus sectores. La revolución que va a suponer la impresión 3D ya ha comenzado, pues la fabricación aditiva (forma de producción a través del cual el plástico o metal es depositado capa a capa de ma- nera controlada donde es necesario) ha ido ganando terreno en diferentes campos que van desde el diseño a la medicina, pasando por la aeronáutica, la gastronomía y la construcción.
Para el mundo de la moda incorporar este tipo de maquinaria ha traído sus propios retos, siendo la elasticidad y flexibilidad de las prendas la primera batalla con la que los diseñadores se enfrentaron, misma que hoy ha sido posible superar gracias a la constante introducción de nuevos mate- riales como lo son plásticos, metales y cerámicos. Hasta ahora, el material estrella en la impresión 3D ha sido el plástico ABS o PLA, que es sin duda de los más baratos y que se utiliza para imprimir los prototipos rápidos como herramienta para validar el diseño final y que ha derivado en la variante flexible de filaflex, material favorito para la impresión de piezas de moda.
Esto, sumado a diferentes herramientas de software como Kinematics, programa que combina técnicas propias del origami con nuevos usos para las impresoras 3D, permiten diseñar un tipo de rejilla de plástico cuya ductilidad y movimiento se comportan de forma muy similar a la de un tejido cualquiera. La prenda es creada virtualmente y una vez que el diseñador está satisfecho con el resultado, el programa divide la prenda en pequeños triángulos de diferentes tamaños y, mediante unos algoritmos, se les añaden bisagras para conformar una sola pieza y ¡print! Se inicia la impresión en un proceso casi mágico, aunque un poco tardado.
Según afirma Danit Peleg, diseñadora de origen israelí, quien ha hecho historia por ser la primera en imprimir una colección completa desde su casa, “hay que invertir alrededor de 400 horas de impresión por cada pieza”.
Y aunque aún es difícil determinar el impacto y el potencial que implican los nuevos desarrollos, la industria y los directores creativos de las mejores firmas de moda no se cansan de presentarnos e introducirnos las últimas tendencias y diseños realizados a partir de impresoras 3D.
El recorrido comienza con Iris Van Herpen, la afamada “científica de la moda”. En 2011, con su colección Escapism hecha con esta técnica, fue elegida por la revista Time como una de las 50 mejores invenciones de ese año, que luego fue exhibida en el museo de Victoria y Alberto en Londres como parte de la muestra Revolución Industrial 2.0. Su concepción del mundo de la moda y particular forma de trabajar, partiendo de que no dibuja sus diseños con un lápiz, porque lo encuentra muy plano, sino que los hace directo sobre un maniquí para luego digitalizar los trazos pa- sándolos a formato 3D y trabajarlos en su computadora, la han distinguido del resto de los diseñadores y la han convertido en la favorita de Lady Gaga.
Dos años más tarde, la modelo Dita Von Teese fue la afortunada en lucir el primer vestido confeccionado en tres dimensiones. En marzo del pasado 2013, el diseñador de interiores Michael Schmidt y el arquitecto y diseñador Francis Bitonti crearon un vestido impreso 3D, diseñado especialmente para ella e inspirado en la proporción áurea. El vestido negro, que simulaba una red con escote pronunciado y mangas abultadas, se creó usando la técnica de sintetizado selectivo láser y se fabricó con capas de polvo de nylon fusionadas. Posteriormente, la marca Swarovsky quiso sumarse a este proyecto con 12,000 cristales negros que se ensamblaron uno a uno a mano en las diferentes partes del diseño.
A esto le siguieron prestigiosos diseñadores del mundo de la moda, entre los que encontramos a Karl Lagerfeld y la firma Versace. El director creativo de su marca homónima y la casa francesa Chanel presentaron en su desfile de alta costura de otoño-invierno 2015, uno de los míticos trajes con chaqueta de tweed de la firma, creado con una impresora 3D. Mientras tanto, la maison italiana ha hecho lo suyo, aunque de una forma bastante más discreta. Versace ha lanzado una colección de zapatos que lleva por nombre Medusa, cuyo logo incorporado en la solapa también ha sido impreso en tres dimensiones.
El español Moisés Nieto presentó en el Mercedes Benz Fashion Week Madrid una colección pionera. El diseñador apostó por el reciclaje con una serie de camisetas hechas con plásticos de botella impresas con esta técnica. Ante los medios de comunicación, afirmó que sus diseños eran “los primeros del mundo realiza- dos en 3D biodegradables”.
Y como el mundo deportivo no podía quedar fuera, Adidas firmó un acuerdo con Carbon 3D, empresa de California que tiene la tecnología de impresión 3D más rápida conocida hasta ahora (hasta 100 veces más veloz que el resto en la industria), para producir más de 100 000 pares de las zapatillas FutureCraft 4D antes del 2019, utilizando su tecnología digital light synthesis y una impresora. Los materiales de la impresora, combinados con esta nueva tecnología ayudaron a crear una suela flexible y resistente que reduce los tiempos y costos de producción.
Esta propuesta no es la primera que vemos de Adidas, pues hace casi dos años presentaron su primera versión de tenis creados con impresión 3D, las Future Craft 3D, hechas en conjunto con la empresa belga Materialise y en donde ofrecían la experiencia de hacerlas a la medida del cliente. El servicio incluía el escaneo del pie y la impresión de unos tenis totalmente personalizados.
Con esto y con todo lo demás que hemos visto salir de las impresoras 3D, estos vanguardistas diseñadores nos ayudaron a demostrar que estas máquinas, en algunas ocasiones caseras, juegan y seguirán jugando un papel muy importante en el mundo de la moda. En un futuro tal vez veremos colecciones completas creadas usando este método, lo que podría significar precios más bajos y una nueva forma de fast fashion que elimine los tiempos de espera o la necesidad de asistir a una tienda física para conseguir lo que buscamos. ¿Te imaginas visitar la tienda virtual de tu marca favorita y poder comprar e imprimir sus diseños justo a tu talla y desde tu casa? La idea ya no suena tan descabellada ¿no?
Si te gustó este artículo no te pierdas Vancouver Fashion Week 2018.
Texto por: NATALIE EPELSTEIN
Natalie Epelstein, pelirroja de 27 años que se dedica casi por completo al mundo edi- torial. Estudió la licenciatura de diseño textil en la Universidad Iberoamericana y un MBA ESDEN Bussines School Espa- ña. Actualmente es editora de belleza de la revista Marie Claire y socia fundadora de la Fundación para apoyar mujeres con cáncer Nani + Agi. Para conocer su trabajo síguela en Instagram @natepelstein.
Fotos por: Getty Images
