La nueva concept store Ikal abrió sus puertas en la Ciudad de México para apoyar marcas independientes, tanto mexicanas como internacionales. Su nombre significa ‘en busca del espíritu’, en maya, y su filosofía se basa en el trabajo en equipo. Sus fundadores creen que trabajar en comunidad siempre será mejor que hacerlo individualmente, por lo que consideran que las marcas unidas bajo un mismo techo se beneficiarán unas de otras y poco a poco irán obteniendo una posición más fuerte en el mercado, sin perder su esencia.

Con productos muy variados, en Ikal podemos encontrar desde chocolates, cuadernos y regalitos, hasta ropa, accesorios y productos para el hogar. El hilo conductor es la calidad, sumada a la propuesta auténtica que tiene cada una de las marcas exhibidas dentro de esta singular tienda. Al final, el propósito es honrar el diseño en todos los ámbitos, ya sea en moda, interiorismo o en la creación de otros objetos funcionales de uso cotidiano.

Desde la entrada se tiene un panorama del resto de la tienda y se aprecia la versatilidad de estilos, tamaños y colores que presentan los productos. Esta sección se enfoca principalmente en los artículos de casa y el mobiliario. Además, todos los muebles se pueden mover y cambiar de lugar fácilmente, permitiendo que este espacio sea completamente libre y pueda cambiar de look & feel cada par de semanas.

Al fondo del local se encuentra la sección de ropa y accesorios para hombre y mujer, los cuales están organizados por marca o diseñador. Aquí podemos encontrar firmas de moda mexicanas que ya se han convertido en un clásico, como Yakampot, junto a nuevas propuestas como los originales suéteres de Pay’s y los cortes limpios de Shinae Park, diseñadora nacida en Corea y mexicana de corazón.

En cuanto a los accesorios, sobresalen los zapatos de piel, las bolsas de Pantera, la joyería de la franco-mexicana Sophie Simone, las backpacks y portafolios de The Bridge y los lentes de sol de la marca italiana Bob Sdrunk. También destaca la ropa para niños con diseños realmente originales y divertidos, en especial los de marcas mexicanas como Arroz con Leche y Coco au Lait.

Finalmente, en el piso de arriba cuentan con un espacio itinerante que funciona como showroom para marcas o diseñadores que no tienen posibilidad de tener su propia tienda y que encuentran en Ikal la ventaja de poder exponer sus productos en una de las avenidas más elegantes de la ciudad: Presidente Masaryk.

Más que una tienda, Ikal también es un espacio para organizar eventos de todo tipo, ya sean exposiciones de arte, cenas, conciertos o incluso sesiones de cuenta cuentos para niños. La idea es que sea un ambiente lleno de vida, en el que siempre esté pasando algo nuevo y cada visita sea realmente única.

FACTS

• La marca mexicana Someone Somewhere, recientemente ocupó el showroom de Ikal.
• En total, cuentan con más de 70 marcas mexicanas e internacionales.
• Entre sus marcas best sellers están Pay’s y Yakampot.

D. Masaryk 340, Polanco
T. 55 8436 9970
P. www.ikalstore.com
IG. @ikalstore

Estamos a pocos días de que arranque la Copa del Mundo Rusia 2018, un evento en el que el deporte nos une y nos invita a apoyar a nuestra selección. Hay apasionados del futbol que no se pierden ni un solo partido; sin embargo, también hay aficionados que suelen ver únicamente los partidos de México o los de las selecciones más famosas como la de España, Alemania o Argentina. Seas de los primeros o de los segundos, te recomendamos armar una quiniela; de este modo, podrás seguir de cerca el Mundial y tendrás, además, el gran incentivo de ganar premios. Así es que, a todos los futboleros, les dejamos este artículo que explica lo que tienen que saber sobre las quinielas.

¿Qué es una quiniela?

Es un juego de apuestas en el que los participantes hacen predicciones sobre los resultados de alguna competencia deportiva con el objetivo de ganar un premio. Suelen realizarse en el futbol y en las carreras de caballos, aunque se pueden adaptar a cualquier deporte.

¿Cuál es su origen?

Se dice que las quinielas nacieron en una taberna de Santander, España llamada La Callealtera en 1930. En un principio, se hacían predicciones sobre los partidos de la liga de futbol española, las cuales se anotaban en una boleta, pero no fue hasta 1946 que el organismo de Loterías y Apuestas del Estado de España legalizó las quinielas y, a partir de ese momento, se replicaron en todo el mundo.

¿De dónde viene el nombre?

Quiniela viene del latín quintus, que significa “quinto”, pues en 1930 la liga española constaba de cinco partidos.

¿Dónde hacer una quiniela para el Mundial u otros deportes o torneos?

Una buena opción para hacer una quiniela es Pickwin, una plataforma de entretenimiento y juegos de habilidad online en la que puedes crear tus propias quinielas o participar en las que ellos organizan durante todo el año en distintos deportes como el futbol, el basquetbol, el beisbol y el futbol americano. Cuentan con tres tipos diferentes: las públicas, que se realizan semanalmente y a las que cualquier persona puede acceder; las de cupo limitado, a las que solo puede entrar cierto número de personas; y las privadas, que son completamente personalizables y puedes invitar a quien tú elijas. Para el Mundial de Rusia 2018 cuentan con dos quinielas públicas: la primera de ellas con una bolsa de $3 000 000 MXN y la segunda con $1 000 000 MXN; ambas cierran el 14 de junio.

¿Cómo hacer tu quiniela en Pickwin?

Es muy sencillo, solo tienes que entrar a su página web o bajar su app; dar click en “regístrate”; seleccionar la opción de “quinielas privadas”; llenar el formulario con tu nombre, contraseña, deporte o torneo y precio de entrada; y asignar los premios y sus porcentajes.

¡No te quedes fuera de la fiebre mundialista y participa en una quiniela!

P. www.pickwin.net

La Ciudad de México es mundialmente conocida por su historia y sus tradiciones. Además la riqueza gastronómica que existe en nuestro país lo han colocado como uno de los destinos más especiales del mundo. Es por eso que decidimos enlistar los restaurantes más antiguos de la capital, sus deliciosos platillos tradicionales y las historias que tienen para contar para que vayas y te empapes de historia y tradición.

1.- Hostería de Santo Domingo, 1860

Fundado en 1860, La Hostería de Santo Domingo, ubicado en el centro histórico, es uno de los restaurantes más antiguos de la Ciudad de México. Sus paredes están repletas de tradición y las maravillas de la cultura mexicana se perciben en cada rincón del lugar. Su decoración mexicana y colorida va perfectamente con sus deliciosos platillos típicos de los cuales resalta la especialidad de la casa: El Chile en Nogada.

D. Belisario Domínguez 72, Centro Histórico
T. 55 5510 1434
P. www.hosteriasantodomingo.mx

2.- La Jalisciense, 1875

La Jalisciense abrió sus puertas en 1875 en medio del Centro de Tlalpan. Se trata de una antigua y modesta cantina que hasta la fecha conserva su arquitectura colonial y sus tradiciones internas, tales como el sentarse en la barra para comer. Además de unos buenos tragos, te recomendamos probar las famosas tortas de bacalao.

D. Plaza de la Constitución 6, Tlalpan

T. 55 5573 5586

3.- La Ópera Bar, 1895

A tan solo unos pasos del Palacio de Bellas Artes, La Ópera Bar abre sus puertas a los habitantes de la Ciudad de México desde 1895. Grandes personalidades como Emiliano Zapata y Pancho Villa y los escritores Carlos Fuentes y Gabriel García Márquez, son algunos de los que han podido disfrutar de la deliciosa comida internacional acompañada por la decoración.

D. Calle 5 de Mayo 10, Centro Histórico

T. 55 5512 8959

P. www.barlaopera.com

4.- Café de Tacuba, 1912

Desde hace casi 100 años, este restaurante rinde tributo a lo más representativo de la gastronomía mexicana. En 1912 fue instalada en una casona típica del siglo XVII y desde entonces, mantiene un aire tradicional que complementa perfectamente con su colección de arte novohispana. Su agradable ambiente y sus deliciosos platillos como los panuchos o el mole poblano, atraen todos los días a familias mexicanas que buscan pasar un buen rato y a comer exquisito.

D. Tacuba. 28, Centro

T. 55 5521 2048

P. www.cafedetacuba.com.mx

5.- El Taquito, 1923

Las puertas de El Taquito abrieron en 1923 y desde entonces, ha resistido el paso del tiempo. Su decoración taurina y sus exquisitos platillos como el famoso caldo tlalpeño, lo han hecho anfitrión de figuras importantes como artistas, presidentes y en una ocasión del Papa Juan Pablo II.

D. Carmen 69, Centro Histórico

T. 55 5526 7699

P. www.eltaquito.mx

6.- Loma Linda, 1924

Ubicado en el corazón de Chapultepec, el restaurante Loma Linda abrió sus puertas en 1924 y desde entonces se ha distinguido por ofrecer los más exquisitos y suculentos platillos argentinos y postres caseros, además por el servicio que a pesar del paso de los años no baja su excelencia. Varias generaciones han disfrutado de su cocina y cava de vinos pintándolo con historias, tradiciones, buen ambiente e inmejorables momentos.

D. Paseo de la Reforma 1105, Lomas de Chapultepec

T. 55 5520 0024

P. www.lomalinda.com.mx

7.- San Ángel Inn, 1963

Su nombre oficial es Antiguo San Angel Inn y está ubicado en una hacienda con mucha historia y tradición. Sus jardines y patios típicos son la excusa perfecta para ir a conocerlo y disfrutar de la alta cocina mexicana. El restaurante conserva la excelencia en cada platillo y puedes disfrutar del ambiente ameno.

D. Diego Rivera 50, San Ángel

T. 55 5616 1402

¿A quién no le encanta disfrutar de un buen ceviche peruano, un tiradito de pescado blanco o un fresco pisco sour? Estas son solo algunas de las delicias que la gastronomía peruana tiene para ofrecer al mundo. Gracias a la ubicación geográfica de Perú y a la mezcla de culturas que ahí convergen, su cocina cuenta con una enorme variedad de platillos e ingredientes de todo tipo. Desde sus tradicionales anticuchos, el ají de gallina, la leche de tigre, o el arroz chaufa, cualquiera que sea tu antojo, el estilo culinario de este rico país sudamericano siempre te sorprenderá.

En esta ocasión visitamos el res- taurante CVI.CHE 105 en Miami. A cargo del afamado chef peruano Juan Chipoco, este sitio es un must en tu próxima visita a la Ciudad del Sol. La historia de Chipoco es, sin duda, una inspiración para todos aquellos latinos que llegan a Estados Unidos a cumplir sus sueños. El exitoso chef tuvo que comenzar desde abajo, para después ir escalan- do poco a poco en el mundo de los restaurantes de Miami, hasta llegar a ser reconocido como uno de los mejores dentro de esta exigente ciudad. Hoy, gracias a la frescura de sus platillos, la creatividad de su menú y el excelente y divertido ambiente de cualquiera de sus sucursales, ha cautivado los paladares de cualquiera que lo visita.

 ¿Cómo nace CVI.CHE 105, y por qué elegiste ese nombre?

Nació de una visión y el fuerte deseo de traer un poco de mi Perú a la maravillosa ciudad de Miami. Fue el fruto de incalculables horas de esfuerzo y compromiso, que es la base de lo que hoy representamos. El nombre CVI.CHE 105 consiste de dos partes: CVI.CHE es la abreviación de la palabra ceviche y el número 105 representa la dirección de nuestra casa madre en Downtown Miami.

Cuéntanos sobre los retos que has tenido como peruano en Miami- para abrir CVI.CHE 105 y alcanzar el éxito.

<<Sin lugar a duda, ha sido un ca- mino lleno de desafíos, pero al mismo tiempo, ha sido mara- villoso. Desde los primeros pa- sos, cautivar a un público ajeno a nuestra parte de Downtown, hasta la búsqueda constante de personas talentosas compro- metidas con nuestra visión. De una u otra manera, el objetivo siempre ha estado claro: man- tener la excelencia.

¿Siempre quisiste ser chef?

Desde pequeño supe que quería pertenecer al mundo culinario, gracias a la gran influencia de mi abuela y a sus deliciosos guisos y sopas. También me inspiré en muchas otras personas que trabajaban o estaban relacionadas con la gastronomía de mi país.

¿Recurriste a tradicionales recetas de casa, para crear el menú de tu restaurante?

¡Claro que sí! Algunas fueron creadas basándonos en recetas de mi abuela y de mi madre, aunque la gran mayoría fueron creadas gracias a la especialización que recibí en Perú. Esto fue fundamental para preservar ese sabor honesto que caracteriza a nuestra cocina peruana.

A lo largo de tu recorrido, ¿has tenido alguna inspiración o algún mentor?

Mi familia. Desde mi abuela Elena, mi padre, mi madre, mis tres hermanos y ahora, mis hijos. Todos han contribuido a mi desarrollo tanto personal como profesional.

En tu restaurante se puede vivir la cultura y tradiciones de Perú, ¿crees que parte de su éxito se deba a esto?

¡Por supuesto! El Perú está de moda y con mucha razón. Nuestra cultura, tradiciones y sabores, no dejan de maravillar al mundo y aquí en CVI.CHE 105, nos sentimos muy honrados de poder representar a nuestro país en una de las ciudades más importantes de Estados Unidos.

¿Cuál es tu platillo favorito y por qué resalta entre los demás?

Mi estilo de vida requiere un alto contenido de proteína, lo que convierte a nuestro platillo Juan Chipoco’s Iron Man, como la mejor opción para los que mantienen una actividad física constante. Consta en un plato que combina suaves piezas de filete mignon y mariscos selectos, cocinados al wok con cebollas, cilantro, champiñones y tomates. También está acompañado de papas andinas, choclo peruano y queso paria. ¡Es delicioso!

¿Y tu bebida favorita?

Definitivamente nuestro coctel estrella nacional, el pisco sour.

¿Qué consejo le darías a jóvenes inmigrantes que están persiguiendo su sueño en Estados Unidos?

Que no dejen de soñar. Todo comienza como un sueño o una ilusión y se transforma en una meta. Trabajando duro, siendo constantes y buscando evolucionar a cada paso, pero sobre todo, siendo honestos con nuestros pensamientos.

¿Tres ingredientes que no pueden faltar en tu cocina?

Limón, corvina fresca y un aromático ají amarillo peruano.

D. 19565 Biscayne Blvd, Aventura, FL
T. +1 786 516 2818
P. www.ceviche105.com

FACTS

• CVI.CHE 105 cuenta con tres sucursales en Miami, la primera de ellas se abrió en Dowtown, después la de South Beach y la más reciente en Aventura Mall.
• El primer restaurante del chef Juan Chipoco, era de cocina cubana y estaba ubicado en Dowtown Miami.
• Su platillo estrella es el ceviche y cuentan con más de 15 variaciones.

1. Smokey’s Burger House

Con corazón de hamburguesa, Smokey’s Burger House definitivamente cocina de las mejores hamburguesas de la ciudad. Ubicada en el sur de la ciudad, este restaurante es un must para quienes les gusta consentir su paladar con unas jugosas hamburguesas de combinaciones arriesgadas, pero siempre deliciosas y únicas. Una de las favoritas es la Elvis, preparada con una cama de crema de cacahuate y plátano macho frito, queso cheddar y sirloin. Para paladares más exigentes está la Tuna que consta de una cama de aguacate, 200 gr de filete de atún sellado, costra de pimienta, mayonesa chipotle y poro frito.

D. Av. Revolución 1544, San Ángel.

T. 56 61 23 61

P. www.smokeys.com.mx

2. Harry’s

Lo que muchos no saben, es que este delicioso restaurante de cortes de carne y mariscos cuenta con una increíble hamburguesa que debe de ser probada por los amantes de este platillo. La hamburguesa Kobe de 400 gr acompañada de queso cheddar de Vermont representa la frase “menos es más”. Una combinación perfecta que te dejaráqueriendo más. También puedes pedir la versión mini-hamburguesas Kobe o también mini-hamburguesas de búfalo acompañada de pepinillos.

D. Av. Masaryk 111, Polanco.

T. 55 5255 0087

P. www.harrys.com.mx

3. Volver

En el corazón de la colonia Roma se encuentra el restaurante Volver, dedicado a la cocina americana con un toque gourmet y artesanal dentro de todos sus platillos. Es una buena opción para los vegetarianos que también quieren experimentar la degustación de una buena hamburguesa, pues hay opciones de hamburguesas sin carne que no dejan de ser exquisitas. Tienen un amplio menú de para todo tipo de paladares a un precio accesible.

D. Chihuahua 93, colonia Roma.

T. 5264 8731

FB. @Volver.co

4. Hamburguesas HM

Utilizan la carne Angus Black, además de sus ingredientes adicionales ¡todos deliciosos! Para los vegetarianos están las opciones de Vegifan’s, con lechuga, jitomate, espinaca, germen de cebolla, queso panela y hongo portobello; y la Solo Cheese Burger, que como su nombre lo dice, está hecha de queso oaxaca, panela, suizo, provoleta, americano y de la casa. Para los carnívoros hay una amplia gama de hamburguesas con carnes como arrachera, pollo, camarones, roast beef y la carne tradicional. Te recomendamos acompañar tu hamburguesa con unas papas curly.

D. Nuevo León 175 Col. Hipódromo Condesa.

T. 55 53 55 53

P. www.hamburguesashm.com

5. Slider’s Burger Shop

Si eres muy especial con el tipo de hamburguesa que comes, entonces Slider’s es el lugar para ti, pues te permite diseñar tu propia hamburguesa escogiendo desde el pan, la carne y el tamaño de la hamburguesa hasta el queso, condimentos especiales y la salsa que quieras. Excelente opción por si tienes un antojo muy específico. Te recomendamos probar tu hamburguesa con la salsa Sliders o la Honey Mustrad Dijon. Acompáñala con unos aros de cebolla y unos papas fritas de camote, ¡una delicia!

D: Barrio Santa Fe. Antonio Dovali Jaime 95, Santa Fe.

T: 59197564

P. www.sliders.mx

6. Félix

Perfecto para pasar una noche tranquila de viernes con tus amigos disfrutando de deliciosos cócteles y de la mini hamburguesa más famosa de la ciudad. Elaborada con una salsa especial de la casa de la cual sólo querrás pedir más, esta pequeña hamburguesa concentra una explosión de sabor exquisito perfecto para acompañar con un coctel o un mezcal. Si no es suficiente, la hamburguesa viene acompañada de una orden de papas a la francesa con dip de la misma salsa especial de la hamburguesa.

D: Álvaro Obregón 64, Roma Norte

T: 5264 0318

FB. @BarFelix

7. Butcher and Sons

En la lista de las mejores hamburguesas no podía faltar Butcher and Sons. La perfecta combinación de un suave pan recién hecho, una exquisita carne, y los mejores ingredientes como una catsup hecha a mano, hace de estas hamburguesas gourmet de las más famosas en la CDMX. Puedes acompañarla de una ensalada, aros de cebolla o papas a la francesa. Te recomendamos pedir la Morrison, de carne de cordero, aderezo de yogurt, cebolla morada asada, pepino y jitomate. Acompáñala con una malteada Citadle de Cardamomo con Gin Citadel.

D.Virgilio 8, local B, Polanco

T. 5280 4247

P.www.butcherandsons.com

8. La Burguesa

Aunque el lugar es un espacio relativamente pequeño, el menú no se queda atrás. Hamburguesas de autor son lo que definen a La Burguesa, así como cervezas artesanales. No te puedes perder la hamburguesa de cordero con queso camembert o con queso azul. Acompáñalas con los aderezos del lugar como la salsa tártara y la salsa bbq. Para finalizar, prueba los helados hechos en casa o el brownie de cheesecake. Definitivamente un lugar que tienes que conocer.

D. Cozumel 67B, Esq. Colima

T. 6272 70 78

FB. @Laburgesamexico

El día de hoy recordamos al legendario músico y vocalista de The Doors, Jim Morrison. Por eso, recopilamos 10 interesantes datos sobre la vida de este incomprendido, pero amado cantante.

1. Su nombre completo era James Douglas Morrison y, aunque el mundo lo conoció como Jim Morrison, durante su vida tuvo otros apodos como Jimbo, The Lizard King y Mr. Mojo Risin, el cual es un anagrama.

2. Algo que muy pocos saben sobre este músico es que tenía un coeficiente intelectual sumamente alto. Algunos piensan que estaba por encima de 140.

3. De acuerdo con No One Gets Out of Here Alive, biografía escrita por Danny Sugerman, algunas canciones, como Horse Latitudes, fueron concebidas cuando Morrison se encontraba en la secundaria.

4. A pesar de la extravagante personalidad que mostraba en el escenario, tras bambalinas, Jim Morrison era un hombre introvertido y penoso. Lo anterior era evidente durante los eventos a los que asistía, donde evitaba socializar en la medida de lo posible.

5. En diciembre de 1967, fue arrestado durante uno de sus conciertos por indecencia y obscenidad pública. Este arresto le costó una fianza de 1500 dólares.

6. Su cantante favorito era Frank Sinatra, tanto que para grabar Strange Days utilizó el mismo micrófono que utilizó Sinatra en los años sesenta.

7. En 1969, Morrison escribió, produjo, codirigió y protagonizó HWY: An American Pastoral, un cortometraje experimental que no tuvo mucha popularidad.

8. En diciembre de 1970, Morrison firmó un contrato con Elektra Records y Jac Holzman para hacer un álbum de pura poesía hablada.

9. El 3 de julio de 1971 fue encontrado muerto en el baño de su departamento en París. Supuestamente, tuvo un paro cardiaco, pero hay quienes dudan de la versión oficial y sostienen que la causa real fue una sobredosis de heroína, ya que era sumamente adicto a esta sustancia.

10. Hoy en día, la tumba de Jim Morrison es uno de los lugares más visitados en París por los turistas. Es claro que dejó un legado difícil de olvidar.

La tendencia a rescatar piezas vintage y alternativas ha desatado una revolución en la cultura popular, al grado que la moda hípster ha llenado las calles de la Ciudad de México; especialmente, la Condesa, San Miguel Chapultepec y la Roma. Por eso, nos dimos a la tarea de buscar los hotspots en los que encontrarás los mejores artículos y accesorios de este estilo.

Void

En esta tienda hallarás vestidos, chamarras, camisas, pantalones, joyas y artículos de colección de distintos diseñadores y casas de moda. Void está ubicada en la Condesa y todas las piezas que ofrece provienen de distintas capitales de moda de alrededor del mundo. Algunas de las marcas que encontrarás aquí son Chanel, Louis Vuitton, Hermès, Fendi, Missoni, Saint Laurent y Miu Miu. Además, puedes comprar por décadas: de 1900 en adelante.

D. Parral 5, Condesa

T. 9130 8319

P. voidmx.com

180º SHOP

Esta tienda exhibe propuestas de diferentes marcas que promueven el consumo de prendas y objetos locales e independientes. Ofrece ropa streetwear, pero también bicicletas, tocadiscos, posters vintage y accesorios, así que, si disfrutas de la música y la moda, 180º es ideal para ti.

D. Colima 180, Roma Norte

T. 5525 5626

FB. @180ºSHOP

Fashion Lovers

Esta tienda está dedicada de pies a cabeza a aportar a los clientes una imagen única. Se encuentra dividida en dos secciones: en una, hallarás los productos y objetos que están a la venta y, en la otra, un estudio de belleza en el que estilistas y diseñadores de imagen ofrecen distintos servicios. Además, invitan constantemente a Djs para ambientar el local, lo cual, junto con sus demás cualidades, hace de Fashion Lovers una tienda con un ADN muy especial.

D. Av. Álvaro Obregón 185, Roma Norte

T. 5208 8290

P. fashionlovers.com.mx

Lucky Bastard

Hoodies, gorras y t-shirts son lo más famoso de este establecimiento enfocado a clientes con aires de skater. Tiene una vibra muy noventera; bien podría haber sido el lugar favorito de bandas como Marky Mark and the Funky Bunch. Si buscas piezas únicas, aquí hallarás una amplia selección; ten la seguridad de que no encontrarás artículos como estos en ninguna otra parte de la ciudad.

D. Colima 212, Roma Norte

T. 7045 8679

P. luckybastard.com.mx

Goodbye Folk

Esta boutique localizada en la Roma se dedica a experimentar con la moda contemporánea, de forma que está repleta de diseños únicos, exclusivos y accesibles. Se encuentra dividida en tres partes: la tienda de ropa, la zapatería y la peluquería; en conjunto, un paraíso para todos los nostálgicos de la moda de décadas pasadas. Piezas vintage con toques vanguardistas, incluyendo vestidos, sombreros y bolsas, se exhiben en el local donde, además, puedes personalizar el diseño y la medida de tus zapatos. Por su parte, la peluquería se suma a la experiencia de la tienda para aportar a los clientes una apariencia fresca y con estilo.

D. Córdoba 55, Roma Norte

T. 5525 4109

P. goodbyefolk.com

La historia de la humanidad ha sido representada a través de textos y artículos que documentan el paso de los años y los cambios que se dan en todas partes del mundo. Tanto nuestros progresos como nuestros declives han sido documentados y estudiados para crecer como sociedad, y el arte no es la excepción. En la pintura, por ejemplo, se pueden ver plasmados los cambios de época, las luchas de poder, las nuevas formas de pensar e incluso las nuevas formas de ver el mundo. Te presentamos aquí diez de las obras más trascendentales de la historia ya sea por lo que representan, por lo que esconden o por el impacto que han tenido en la humanidad.

1. Mona Lisa, Leonardo da Vinci

También conocida como La Gioconda, es una de las obras más conocidas del artista italiano Leonardo da Vinci y una de las más visitadas del mundo. Es un gran ejemplo de la técnica del claroscuro e hipnotiza por la enigmática sonrisa de la dama retratada. Actualmente se exhibe en el Museo Louvre en París.

2. La Última Cena, Leonardo da Vinci

Esta pintura de da Vinci es la representación de la última cena, narrada en el Evangelio de San Juan. Es una obra clave del Renacimiento y todo un tratado de perspectiva. La Última Cena está pintada al óleo sobre yeso, una técnica no utilizada antes en la pintura mural, por lo que su restauración ha sido un proceso complicado. Hoy en día se encuentra en La Iglesia de Santa Maria delle Grazie.

3. Guernica, Pablo Picasso

Guernica es probablemente una de las obras más trascendentes del pintor Pablo Picasso e igual una de las más impactantes por el tema que toca. A través de esta creación, Picasso ilustra la tragedia del bombardeo a la ciudad de Guernica durante la Guerra Civil Española, por lo que se ha convertido en uno de los símbolos más destacados en contra de la guerra. Actualmente se exhibe en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid, España.

4. Las Meninas, Diego Velázquez

Las Meninas es considerada la obra maestra de Diego Velázquez, el artista español del Siglo de Oro. Este óleo sobre tela de 1656 es la de mayor formato realizado por Velázquez. Con una composición en planos, que el artista logra representar por medio de las distintas entradas de iluminación, muestra una escena cotidiana de la corte de Felipe IV. En ella los límites entre pintura y realidad se desdibujan y sin precedentes se suspende el tiempo y el propio artista aparece dentro de la obra. Actualmente se exhibe en el Museo del Prado.

5. La Noche Estrellada, Vincent Van Gogh

Esta obra, por el famoso pintor postimpresionista, es una vista nocturna desde el sanatorio de Saint Rémy, lugar donde Van Gogh residió pocos meses antes de su muerte. La técnica del impasto es utilizada por el artista para mostrar una noche inquieta y vibrante, por medio del contraste entre el amarillo intenso sobre empastes azules. Se exhibe en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

6. El Grito, Edvard Munch

Esta obra del artista holandés Edvard Munch es un ejemplo de la pintura expresionista, donde el paisaje se une al sentimiento del protagonista. Con un rostro deformado el entorno parece hacer eco de su expresión, que contrasta con un fondo naranja, donde dos figuras parecen alejarse sin percatarse del torbellino emocional que expresa la obra. Tiene varias versiones, la primera, expuesta en 1893, se encuentra en la Galería Nacional de Oslo.

7. Capilla Sixtina, Miguel Ángel

Encargada por el papa Julio II, la bóveda de la Capilla Sixtina es una obra singular de Michelangelo Bonarotti quien realizó esta magna obra sin ser considerado propiamente un pintor. En los nueves recuadros centrales se muestra un programa iconográfico de las historias del Génesis, desde la creación, la caída del hombre, el diluvio y el renacer de la humanidad con el Arca de Noé. Sobre las columnas, pintó cinco Sibilas y siete Profetas. Posteriormente el papa Clemente VII de Medicci le encargó pintar la pared del altar con el Juicio Universal.

8. Nenúfares, Monet

En el sótano del Museo de l´Orangerie se encuentran los famosos Nenúfares de Monet. Fue dedicado por el pintor a Francia como símbolo de la paz, luego del firmado del Armisticio de 1918. Es llamada “La Sixtina” del impresionismo. Muestra lirios en el agua, raíces y el reflejo de los árboles y de las nubes dando la ilusión del infinito natural.

9. La Persistencia de la Memoria, Salvador Dalí

Reconocido como una obra maestra del surrealismo por su atmósfera onírica representada por relojes que se derriten en medio del desierto. Alude al tiempo y a la medida de una eternidad que parece no conocer la humanidad. La inquietante creatura que se encuentra sobre la arena dibuja un perfil que probablemente es el del autor, Dalí, quien parece dormir y soñar toda la escena. Se exhibe en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

10. Rueda de Bicicleta, Marcel Duchamp

La Rueda de Bicicleta es el primer ready – made de Marcel Duchamp, toda una serie de objetos que creó para desafiar las suposiciones que constituyen una obra de arte. En este ready – made Duchamp combina dos piezas de producción masiva, una rueda de bicicleta y un taburete, para crear una máquina sin funcionalidad alguna. Con esto en mente, Duchamp continuó seleccionando objetos prefabricados y llamándolos arte, acciones que cambiaron la experiencia del espectador y la óptica de lo que es el arte. Actualmente se exhibe en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Pocos objetos mantienen en sí mismos un significado tan prominente como el de las flores. Ya sea como símbolo de amor, como motivo de ornamentación o como fragancia, éstas le dan diferentes sentidos a las relaciones, tradiciones y costumbres humanas. Actualmente, el arte alrededor de las flores y los arreglos florales se ha convertido en una disciplina artística tan elogiada como una obra plástica. Aquí reunimos a los floristas y artistas de arreglos florales, más prestigiosos del mundo.

Jeff Leatham

Pocos lugares se han distinguido por los arreglos tan espectaculares como el Hotel George V de París. El encargado de la elaboración y diseño es el florista Jeff Leatham. Las creaciones de Leatham se basan en presentar arreglos que utilizan la forma, el color y la simplicidad para producir un efecto dramático. Es tal la fama y nivel de sus arreglos que, en el 2014, Leatham recibió el Chevalier de L’Order des Arts et Lettres, el premio más alto a contribuyentes del arte de la cultura francesa. Además de esto, el florista americano ha colaborado con celebridades y firmas como Madonna, Dom Perignon y Givenchy. Es considerado el florista más exitoso y conocido del momento en el mundo.

Preston Bailey

Este florista panameño es el más elegido por las celebridades de Hollywood. Aunque su negocio se encuentra centrado en la planeación de eventos, Bailey es comúnmente reconocido por transformar los espacios en cuentos de hadas a través de sus diseños florales. Algunos de sus clientes han sido Oprah Winfrey, Catherine Zeta-Jones y Liza Minelli. Además de ser uno de los wedding planners y floristas más cotizados del mundo, Bailey también ha destacado por las instalaciones florales que ha creado en diferentes lugares. Una de sus obras más conocidas se encuentra exhibida dentro del hotel Wynn de Las Vegas y figura un carrusel de niños forrado de pies a cabeza con diseños florales elaborados por él.

Eric Buterbaugh

Aunque trabaja en Los Ángeles, su influencia se extiende alrededor del mundo. De hecho, el trabajo de este innovador diseñador floral no solo se queda en el arte de hacer arreglos, sino que ha logrado expandir su negocio hacia la creación de fragancias y velas de olor. Su experiencia en el ámbito de las flores le ha otorgado un lugar dentro de las casas de personalidades tan distinguidas como Gwyneth Paltrow, Mario Testino y Demi Moore.

Eddie Zaratsian

Zaratsian es otro diseñador floral que reside actualmente en Los Ángeles. Su boutique abastece algunos de los lugares más conocidos de esa ciudad. El estilo de sus arreglos tiende a ser poco convencional, abordando los clásicos diseños florales europeos combinados con influencias contemporáneas. Zaratsian maneja, dentro de su portafolio colaboraciones con marcas como Chanel, Neiman Marcus y Valentino. Su negocio no solo se limita a la florería, sino que también es uno de los event planners más cotizados de la capital del cine.

Gregor Lersch

Este florista alemán figura dentro de los nombres más sonados en el ámbito de la florería a nivel mundial. Lersch creció rodeado de flores y plantas gracias al negocio de viveros de sus padres, pero tras encontrar una pasión por el diseño floral, decidió participar en varios concursos de florería a nivel mundial ganando premios internacionales como la Copa del Mundo de Florerías en Melbourne y la Copa Mundial de Florerías en Hamburgo. Sus diseños se caracterizan por mezclar elementos arquitectónicos con las tendencias del diseño agregando su propio toque personal.

En modernas vitrinas iluminadas, se exhibe una línea de bombonería evolutiva, chocolates de colores y sabores que nos remontan a la misma emoción que experimentábamos ante las golosinas en los felices tiempos de la infancia. Estas pequeñas tentaciones no son propiamente un chocolate, aunque su base de cacao sí lo sea; son dulces que convencen a la mente de que se está comiendo un recuerdo. Así aparecen en el archivo de la memoria la estridencia del chicle Motita de plátano o del Gansito Marinela congelado. También puede experimentarse la línea que mezcla sabores: el intenso color verde de la hierbabuena y el exótico sabor del tamarindo, o con un poco más de atrevimiento, mezcal de gusano con naranja, o amaranto con chapulines o pan de muerto. La variedad atrapa la vista, se antoja probarlos todos por su colorido: morado, amarillo, azul intenso, o rojo como un lápiz de labios.

El chocolate verdadero es negro, de tez morena, es un dios mexicano cuyo espíritu ha sido encerrado en lujosas chocolateras coloniales de maderas preciosas como las que aún pueden verse en el museo Franz Mayer o en la plazuela de la Santa Veracruz, y es que el chocolate fue considerado siempre un tesoro.

Cuando era libre, en tiempos prehispánicos, fue moneda que estuvo a la par del oro, se preparaba con agua y se endulzaba con miel de caña; los guerreros preferían la versión afrodisíaca; el emperador Moctezuma lo tomaba sin tanto dulce y con chiles secos molidos, en una bebida fría o caliente que se parecía más bien al mole. La calidad untuosa del cacao de la región del Socunusco, en la entonces lejana Chiapas, maravilló a los frailes evangelizadores, los conquistadores gustaron de la versión dulce y mandaron su aroma junto con el oro brillante al Viejo Mundo, para que el rey de España lo disfrutara. La delicia de este producto exquisito fascinó a las cortes europeas y a quien costear su presencia en la mesa pudiera, tanto que la iglesia llegó a prohibirlo por ser fuente de pasión extrema.

Pasó el tiempo, los suizos, italianos y franceses idearon fórmulas para hacer con él prodigios de repostería y dulcería. La guerra requirió miles de barras de chocolate, un amuleto portátil para no sentir tanto miedo. En tiempos de paz se industrializó, llenando el mercado de dulces que sabían a chocolate; los que habían probado y disfrutado el auténtico, lo buscaban afanosamente, ya fuera en su versión artesanal indígena, en la que era tatemado, o en la europea de tostado medio, batido hasta obtener una textura de terciopelo, adicionado a veces con frutos del almendro y del nogal, o con el perfume de la vainilla, orquídea que se inclinó reverente ante esta deidad cuyo poder aún se manifiesta.

El chocolate tiene un lenguaje silencioso que solo entienden los iniciados, habla con su espuma cuando hierve, por eso el molinillo de madera, a modo de vara mágica, lo acalla para que no se desborde, disolviendo las tablillas y mezclándolas para que no se quemen, para que se fundan en agua o en leche en una alquimia perfecta y nos cuenten historias de barcos, de mundos de canela, de árbol, de trópico y de dioses.

QUE BO!

D. Julio Verne 104B, Polanco.
T. 55 5281 4064
P. www.quebo.com.mx

TOUT CHOCOLAT

D. Ámsterdam 154, Condesa.
T. 55 5211 9840
IG. @tout_chocolat_mx

NEW ART XOCOLATL

D. Avenida San Fernando 649, Tlalpan.
T. 55 5666 9352
P. www.newartxocolatl.com

CURRYER

D. Río Guadalquivir 77, Cuauhtémoc.

EL MORO

D. Eje Central Lázaro Cárdenas 42, Centro
P. www.elmoro.mx

Al noroeste de la ciudad de Puebla, en frontera con Tlaxcala, corazón del Eje Neovolcánico, se encuentra una extensión de conos volcánicos que decoran el relieve de Puebla entre Esperanza y Ciudad Serdán. Formada hace miles de años, gracias al surgimiento de grandes fenómenos naturales, esta zona se encuentra repleta de cráteres sobresalientes del interior de la Tierra, lo que forma una gran extensión de increíbles Lagos Cráter.

Existen cientos de ellos, cada uno con sus propias características. Explorar todos los cráteres de la Cuenca Oriental de Puebla tomaría una eternidad. Sin embargo, hay algunos lagos cráter que han llamado la atención de los lugareños y de turistas. Entre ellos, se encuentra el más grande de todos, la majestuosa Laguna de Alchichica. Una formación de agua de 2 kilómetros de diámetro con, extrañamente, un alto índice de salinidad. Los lugareños creen que tiene una conexión con el mar. El agua de esta laguna remonta al recuerdo del mar por sus múltiples tonos verdes azulados que han sido inspiración de pintores y artistas. Cuenta con piedras blanquecinas que sobresalen de la superficie con una textura rugosa a causa de la salinidad del agua.

Dentro de ella existe una fauna desértica. Sólo en algunas épocas del año habitan charales que son pescados por las mujeres de los alrededores. El resto del año no habitan animales y hay una vegetación casi nula.

Su majestuosidad y sus extrañas características han sido inspiración para distintos mitos y leyendas alrededor de la laguna. Algunos lugareños tratan de explicar el surgimiento de la laguna por el descenso de un aerolito que chocó y reventó los brazos de mar. Otros comentan que no fue así, pero lo que sí sucedió fue que el agua sepultó a un pueblo entero.

Lo que realmente llama la atención de muchos es la aparición de luces en las noches que parecen salir y entrar del agua. Algunos dicen que existe una estación o base de extraterrestres en el fondo de la laguna, lo que posiblemente podría explicar las extrañas apariciones de luces. Muchos otros hablan de avistamientos de OVNIS en la zona, con mayor frecuencia sobre la Laguna de Alchichica.

Por otro lado, existe la leyenda de la sirena de pelo plateado, que habita en el fondo de la laguna y sale en las noches de luna llena para atraer y enamorar con su canto a los hombres, que enloquecidos tratan de seguirla en las profundidades y pierden la vida.

Las leyendas han existido durante muchos años, y seguirán pasando de boca en boca. No podremos saber con exactitud el misterio que guarda la Laguna de Alchichica. Pero lo que podemos asegurar, es que es un lugar mágico con un paisaje único que vale la pena visitar.

Desde el 2009, Rachel Muscat es la directora del área de icon collaborations de Adidas. Ha trabajado de la mano con diferentes artistas como Jeremy Scott, Kanye West y Pharrell Williams para crear impresionantes colecciones que, gracias a su visión y creatividad, han hecho sobresalir a la marca y, por supuesto, su originalidad. En esta entrevista, Muscat nos cuenta tanto sobre su trabajo y los retos a los que se ha enfrentado como sobre la industria de los sneakers.

¿Cómo te empezaste a interesar por la industria de la moda?

Mis hermanas tenían un negocio de moda en Melbourne, Australia, así que desde que era pequeña iba a las fabricas locales y escogía materiales y colores; eso me abrió los ojos al producto y a la industria. Después, hice diferentes cosas como marketing y relaciones públicas; luego me mudé a Hong Kong y comencé a trabajar para Adidas.

¿Cómo te convertiste en la directora global de las icon collaborations?

Cuando me mudé a Alemania, decidí que me quería enfocar en la experiencia de producto, así que me uní al equipo de creación de producto de Adidas. Durante ese tiempo, me gustó mucho hacer colaboraciones, así que trabajé con Jeremy Scott y, después, una cosa llevó a la otra, conseguí el puesto de directora y las colaboraciones comenzaron a crecer.

¿Cuál ha sido tu colaboración favorita?

Es una pregunta difícil, casi como escoger a tu hijo favorito. Todas son especiales, pero me encantaron algunas de las primeras cosas que hicimos con Jeremy Scott, así como trabajar en el proyecto de Kanye West y luego en el 50-colour Superstar Program con Pharrell Williams. Estos han sido algunos de los highlights de las colaboraciones.

¿Cuál sería tu colaboración ideal?

Creo que sería algo como trabajar con David Bowie; es decir, algo completamente fuera de serie. Desafortunadamente, no tuvimos la oportunidad de colaborar con él.

¿Cómo decides con quién colaborar?

Para nosotros, Adidas es creatividad y originalidad, y eso es lo que realmente nos importa cuando estamos buscando a un colaborador. Trabajamos con personas que ayuden a la marca a ser diferente, única y a difundir el mensaje.

¿Qué tanta libertad tiene un artista durante una colaboración?

Mucha más de la que la gente piensa. Cuando decidimos hacer una colaboración, no queremos a alguien que le ponga el nombre a un proyecto en el que no cree. Desde las primeras etapas, nos sentamos con el artista para saber qué significa esto para él y, entonces, comenzamos a buscar ideas y a crear un concepto. Por ejemplo, cuando hicimos 50-colour con Pharrell Williams hablamos de lo importante que es Superstar en nuestra historia y fue así como se le ocurrió que hiciéramos 50 colores. Por supuesto, implicó mucho trabajo; tuvimos que asegurarnos de tener suficiente producto porque los consumidores iban a querer comprar diferentes colores, pero fue un reto muy interesante y eso es lo que quieres cuando colaboras; por eso me encanta hacer colaboraciones.

¿Cuál ha sido el reto más importante al que te has enfrentado?

Las nuevas ideas nunca son fáciles de vender. Yo siempre veo los retos como oportunidades porque son cosas a las que no me he enfrentado antes.

¿Cuál es tu parte favorita de tu trabajo?

Tener la oportunidad de conocer a personas increíbles y que cada día es diferente. Todo el tiempo tienes una nueva idea, nuevos materiales y siempre está pasando algo distinto y emocionante; eso es lo que me inspira. Ver cómo los clientes y los fans se emocionan con los productos y hacen filas para comprarlos es muy gratificante.

De todos los lugares que has visitado, ¿cuál es tu favorito?

Es la primera vez que visito la Ciudad de México y, hasta ahorita, me encanta. La comida es deliciosa; acabamos de ir a un restaurante que me fascinó, el Dulce Patria, y cada platillo fue una sorpresa. Hong Kong también es uno de mis lugares favoritos; pasé mucho tiempo ahí y la fusión que se puede observar entre la cultura occidental y la asiática es algo muy especial, así que, definitivamente, está en mi top 5.

¿Nos podrías dar un sneak peek sobre el futuro de las colaboraciones de Adidas?

Creo que, actualmente, hay mucho interés por parte de la industria de la moda en los tenis y Adidas está jugando un rol muy padre al poner nuevas ideas sobre la mesa. Estamos muy emocionados de ver cuál es el siguiente paso porque, por ejemplo, muchas marcas en las pasarelas ya incluyen tenis y Adidas es una marca principalmente de tenis, lo cual hace esto muy apasionante.

Entrevista por Camila Creel.

A lo largo de la historia estos científicos mexicanos han dejado su marca con increíble inventos y descubrimientos. Sin estas maravillas tecnológicas y cientificas nuestras vidas podrían ser muy diferentes actualmente. Revisa esta lista y entérate de las maravillas que crearon estas mentes mexicanas.

1.- Televisión a color

En 1940 el ingeniero mexicano Guillermo González Camarena desarrolló el Sistema Tricromático Secuencial de Campos que patentó en México y Estados Unidos, esto permitió que las transmisiones de televisión fueran a color.

2.- Pastilla anticonceptiva

En 1951 el científico mexicano Luis Miramontes junto con el estadounidense Carl Djerassi analizando las propiedades químicas de un tubérculo llamado discorea mexicana, descubrieron una sustancia de nombre noretindrona. Esta sustancia era capaz de detener los procesos de ovulación que dio lugar más adelante a los anticonceptivos. Es considerada una de las contribuciones más importantes a la ciencia del siglo XX.

3.- Pintura anti grafiti

Investigadores del Departamento de Física Aplicada y Tecnología Avanzada del Instituto de Física de la UNAM crearon una pintura hidrófoba y oleófoba capaz de repeler los grafitis. Aunque esta tiene solo una duración de 5 años se ha vuelto muy popular en el mercado.

4.- Tinta indeleble

Este líquido fue inventado por el profesor Filiberto Vázquez Dávila de la Escuela Nacional de Ciencias Biológicas del Instituto Politécnico Nacional. Se usó por primera vez en la elección presidencial de 1994. Este útil invento se ha popularizado y se comercializa ahora en varios países latinoamericanos.

5.- Nanomedicina catalítica

En el laboratorio de nanomedicina catalítica de la Universidad Autónoma Mexicana, la doctora Tessy María López Goerne y su grupo de Investigadores han logrado diseñar terapias para atacar la estructura celular de tumores cerebrales aplicando la nanotecnología. Aunque sigue en fase experimental, este descubrimiento podría revolucionar una importante rama de la ciencia.

Les comparto estos cuatro libros que me confundieron, me enredaron, me hicieron pensar y me cambiaron muchas ideas.

Nunca he podido encontrar libros que me llamen la atención desde que los veo. Creo que esa es la razón por la que los leo, para ver si al final sí tienen algo interesante. La lectura debe dejarte algo, una página o una palabra que te enseñe lo más mínimo o que cambie tu forma de pensar un poco. Es importante que te haga ver algo o a alguien -incluso a ti mismo- de forma diferente, que te abras a nuevas ideas y puedas crear nuevas opiniones. No digo que todos los libros sean de autoayuda, pero sí que tengan una influencia en ti. Que las palabras del autor te lleguen y te llenen, que te hagan sentir algo. Les doy estos cuatro libros que me confundieron, me enredaron, me hicieron pensar y me cambiaron muchas ideas.

DR. Q

Alfredo Quiñones Hinojosa
Lid

Con todas las historias que he escuchado de mexicanos que cruzan la frontera y no tienen la vida que esperaban, este libro me hizo pensar en que siempre hay un caso especial que llega más allá. Siempre hay que seguir un sueño, por más lejano que lo veas.

Es la historia del mexicano que cumplió el sueño americano. Empezó como un mojado recogiendo tomates, terminó estudiando en la Harvard Medical School. Desde su infancia en México, su cruce de la frontera y la vida del otro lado; es un libro que muestra que todo se puede lograr si tienes la determinación.

LAS GRANDES ENTREVISTAS DE LA HISTORIA

Edición de Christopher Silvester
Aguila

Esta recopilación de entrevistas es esencial en la biblioteca de quien se interese por el pasado. Aprender cosas tan diferentes de estos personajes históricos me cambió la perspectiva; llegué a comprender su pasado y los planes que tenían para el futuro. Es ver a alguien por su lado menos conocido y aprender de ello.

Silvester hace una recopilación de entrevistas hechas a personajes como Stalin, Hitler, Roosevelt, Clemenceau, Picasso, entre otros, mostrando un lado casi desconocido de ellos. Son preguntas personales, historias que han tenido que ser contadas. Un libro lleno de secretos en el que se descubre el lado humano de los entrevistados. Sin quererlo, el léxico de Stalin, el encanto de Hitler y la locura de Picasso te seducen y olvidas lo que crees que sabías de ellos. La seguridad de JFK al hablar de sus políticas tanto nacionales como internacionales, la confesión de Marilyn Monroe sobre su falta de seguridad y autoes- tima, la historia de la demanda a Hemingway y la terquedad de John Lennon sorprenden e inevitablemente influyen en el concepto que se tiene de cada uno de ellos.

LA SOMBRA DEL VIENTO

Carlos Ruíz Zafón
Booket

Cuando me recomendaron este libro no sentí mucho entusiasmo por leerlo. Después de la página veinte no me podía separar de él. Pocas veces me había atrapado tanto un libro. Me enamoré al instante de las palabras que usa Ruiz Zafón y el tono que le da a la historia. Un suspenso suave del que no puedes desprenderte.

A los diez años, el padre de Daniel Sempere lo lleva al Cementerio de los Libros Olvidados, donde descubre La sombra del viento de Julián Carax. Al ver que nadie reconocía el nombre del autor, Daniel se decide a buscar otra de sus novelas, sin saber que le podía costar más tiempo de lo que se imaginaba.

Ruiz Zafón atrapa al lector con su poder de mezclar intriga, romance y confusión. Las primeras páginas te dejan enganchado, con ganas de más. Es un libro que te atrapa hasta el final, lleno de emociones. La historia te hace conectarte con tus sentimientos y reflexionar sobre las cosas (o las personas) que más quieres. En algún punto, siempre terminas viéndote reflejado en Daniel Sempere.

SI TÚ ME DICES VEN DEJO TODO…PERO DIME VEN

Albert Espinosa
Grijalbo

Al principio pensé que era la típica novela de amor, pero fue este el libro que me enseñó a no juzgar a un libro por su portada (literalmente), que todo tiene más de lo que se ve. Es la misma lección que me dejó la historia: no todo es como lo ves, tienes que buscar a fondo para encontrar la verdad de las cosas.

Dani es un hombre que tiene como profesión buscar a niños desaparecidos. La mañana que su novia lo deja, lo contratan para encontrar a un niño en Capri, lo que lo lleva a dar un paseo por sus recuerdos, donde descubre que su vida ha estado llena de lecciones y que nunca las ha sabido aplicar de la manera correcta. Una novela corta y fácil; sin embargo, tiene escondidas decenas de ideas que hacen que tus pensamientos se disparen, pienses sobre tu propia vida y cómo aplicar los consejos que Dani recibió en su infancia en ti mismo. Al buscar en su historia, encontrarás respuestas para la propia.

El café es una bebida que nunca pasará de moda, por lo que saber distinguir y degustar de la manera correcta un café puro y artesanal no está de más. Justo ahora, esta tendencia está tomando mucha fuerza, de modo que diversas casas de café han incluido en su menú interesantes propuestas para ofrecer a los amantes de esta bebida un panorama completo sobre la cultura, la historia y la tradición del café.

Aquí, te compartimos algunos de los métodos artesanales que se utilizan para conseguir una taza tipo americano y resaltar las diversas notas de esta bebida porque, de acuerdo con lo que nos cuenta Cardinal, cada café tiene una forma ideal de ser extraído.

V60

Este método de goteo con forma cónica brinda profundidad a los granos depositados en el filtro. Las paredes cuentan con una saliente en espiral que evita el paso del aire entre el filtro y el dispositivo. Tiene un solo orificio en la base para que la extracción sea uniforme. Genera una bebida con cuerpo medio, limpia y aromática.

Kalita

También es un método de goteo. Cuenta con una cama plana y tres orificios pequeños. El diseño de sus filtros se asemeja a una “onda”, lo cual reduce el espacio de contacto entre el método y los granos. Genera una bebida con cuerpo ligero que resalta los sabores y las notas sutiles de cada grano.

Aeropress

Alan Adler (creador del aerobie o “frisbee mejorado”) inventó en el 2005 este método de inmersión. Consta de un émbolo de caucho que genera presión sobre un cilindro de plástico, el cual tiene un filtro de papel que impide que pasen sólidos a la taza, ya que dichos sólidos pueden amargar la bebida. Tiene un funcionamiento similar al de la prensa francesa y genera una taza con cuerpo robusto.

Chemex

Fue inventado en 1941 por el ingeniero alemán Peter Schlumbohm. Consiste en un filtro de papel grueso por medio del cual se obtiene una taza de cuerpo medio o ligero, libre de sedimentos, consistente y en la que se pueden apreciar las notas más sutiles de cada grano. Este artefacto está en exhibición en el MoMA de Nueva York por su funcionalidad y diseño.

Sifón

Es un método de vacío/inmersión. El modelo que utiliza Cardinal es el japonés, ya que cuenta con dos cámaras. La cámara inferior contiene agua, de modo que, al colocar una fuente de calor debajo de ella, la presión aumenta y el agua se eleva a través de una columna que une ambas cámaras. Cuando el agua llega a la parte superior, donde se encuentran los granos recién molidos, tiene lugar la infusión por medio de la cual se extrae el café.

D. Calle Córdoba 132, Roma Norte
T. 6721 8874
@CasaCardinal

Gracias al óptimo balance entre estabilidad económica, cultura y medio ambiente, asistencia médica, educación e infraestructura, en agosto del 2017, Melbourne se convirtió por séptima ocasión consecutiva en la ciudad con mejor calidad de vida del mundo, según The Global Liveability Report (de la Unidad de Inteligencia de The Economist). La distinción es todo excepto azarosa, ya que la sociedad pluricultural que la conforma, los competitivos suel- dos y su apasionante escena artística, sin duda la convierten en una de las ciudades más atractivas de todo el hemisferio sur.

NOBLE NOMENCLATURA

El primer ministro de Inglaterra, William Lamb, mejor conocido como lord Melbourne, fue consejero cercano de la reina Victoria, entre otras cosas. Y aunque una parte de su vida la pasó despechado porque su esposa, Caroline Ponsoby, huyó con el célebre poeta Lord Byron, su mancillado orgullo encontraría consuelo en 1847, cuando la propia reina declarase oficialmente Melbourne como ciudad del Imperio Británico. El pequeño asentamiento experimentó un crecimiento exponencial en 1851, pues al separarse del Estado de Nueva Gales del Sur, los pobladores descubrieron oro; la euforia fue tanta que tan solo un año después, 75 mil gambusinos de todo el mundo navegaron hasta sus costas.

ROSTRO MULTICULTURAL

Melbourne está situada en la punta sureste de Australia, justo en medio de la quieta bahía de Port Phillip, y es una ciudad tan cosmopolita como Nueva York o Londres. Por lo tanto, no es extraño escuchar en los trams conversaciones completas en ruso, coreano y holandés. De hecho, desde 2016 el mandarín es el idioma que más se habla en la región, tan solo después del inglés; le siguen el italiano, el griego, el vietnamita y el árabe. En Victoria, el estado al que pertenece Melbourne, el 28% de sus habitantes nacieron en el extranjero y es, en proporción, el área con más ciudadanos con background no-anglosajón. Y aunque los migrantes ingleses siguen ocupando la primera posición en el estado, el top 15 de naciones migrantes incluye India, China, Sri Lanka, Sudáfrica y Malasia.

CAFEINÓMANOS

Por su parte, las comunidades griega e italiana han dejado una honda huella en la ciudad. Se dice que el mejor café del mundo se toma en Melbourne, y aunque sea cuestión de gustos, se advierte que la afición es grande: solo en Melbourne hay 10 máquinas de café por cuadra, algo absolutamente sorprendente. La filia por lo italiano trasciende al Little Italy de Carlton y se deja ver en bebidas como el chinotto, el Campari o el Aperol, que han conquistado el mercado local. La firma griega no se rezaga y es ostensible no solo en la concurrida calle de Longsdale, sino también en Oakleigh, mejor conocido como el barrio griego, en donde en contraste con los sofrenados hábitos anglo, las pastelerías, cafés y restaurantes permanecen abiertos hasta la madrugada, incluso entre semana.

FOODIES

Con excepción de la carne de canguro y el Vegemite, la comida en Melbourne es siempre internacional, y por qué no decirlo, también siempre suculenta. De este modo, ver a los trabajadores melburnianos desplazarse con un Banh Mi vietnamita en mano o bien, agasajarse con un gözleme turco es perfectamente normal.

Por su parte, la fiebre por los productos orgánicos ha hecho de Melbourne la meca de los mercados y basta recorrer los pasillos del Prahran Market para percatarse de que la mala reputación que se ha granjeado Inglaterra en lo culinario no tuvo, afortunadamente, eco en estas latitudes. Además, a nivel mundial los llamados “oz’s” ocupan la séptima posición en la producción vitícola. A tan solo 45 minutos de Melbourne se encuentra Yarra Valley, un excelente pretexto para pasar un fin de semana diferente, recorriendo viñedos, catando vinos y comiendo quesos. La producción regional se centra en los Chardonnay, espumosos, Pinot Noir, Shiraz y los Cabernet-Sauvignon.

RIQUEZA CULTURAL

Indiscutiblemente, Melbourne es la capital cultural de Australia, el nombramiento en 2008 como Ciudad Creativa de la Unesco la ha puesto en el mapa internacional y se ha convertido en una parada obligada para quienes visitan el país, a veces por delante de Sídney. Además de la National Gallery of Victoria (NGV) que alberga una colección de 70,000 piezas y que se yergue como la primera galería pública de Oceanía, Melbourne es sede del Arts Centre, del Australian Institute for the Moving Image (ACMI), del Hamer Hall (el Conert Hall melbournense), del Ian Potter Museum, del Melbourne Theatre Company (MTC), del Australian Centre for Contemporary Art (ACCA), del Malthouse Theatre y del Immigration Museum, así como un número incalculable de galerías de arte, que hacen de su oferta cultural una de las fortalezas distintivas de la ciudad.

Por si fuera poco, Melbourne cuenta con una de las escenas de street art más activas y reconocidas del mundo. Muchas de sus construcciones están intervenidas por artistas urbanos de la talla de Invader, Bansky y Daniel Lynch. Los característicos lanes y alleys de la ciudad, del llamado Central Business District (CBD), son ideales para que florezcan las expresiones alternativas.

Pero si hay algo que subrayar de la magnífica metrópoli es la rica oferta de festivales, sobre todo durante el verano. Entre ellos destaca el festival estrella: el Melbourne Festival, que complementado con el Fringe, se apodera de la urbe; le sigue el M/ FW (Melbourne Fashion Week); el Melbourne International Comedy Festival; el Melbourne International Film Festival – MIFF; y desde luego, el festival internacional de jazz, que este año celebra su vigésimo aniversario.

OFERTA VERDE

Entre criquet, croquet y rugby, los parques melburnianos irradian vida; y felizmente los hay para todos los gustos y por toda la ciudad: el Albert Park, circuito de 5 km que rodea un lago artificial con cisnes negros, patos y cacatúas; el Fawkner Park, especialmente funcional para quienes tienen mascota; los Royal Botanical Gardens, los cuales, además de albergar cerca de un millón y medio de especies de flora distinta, cuenta con áreas verdes para realizar picnics; o los Fitzroy Gardens, donde se encuentra, técnicamente, la construcción más vieja de Australia (1755): la cabaña de los padres del explorador James Cook, quien sumó el nuevo continente a los dominios de la corona inglesa.

 TRANSPORTE PARA LA GENTE

Aunque Ferraris, Maseratis y Bentleys transitan despreocupados por las calles de la ciudad, el transporte público en Melbourne es altamente eficiente. Además de contar con la red de tranvías más grande del mundo, está conectada a través de autobuses y metro, por lo que no resulta atípico observar que empresarios de alto rango muchas veces se decanten por esta opción para transportarse. Pero, sin importar la temporada, un básico melburniano es la bicicleta; hay más de 3,500 km de ciclovías que conectan al CBD con el resto de los suburbios.

DEPORTEÍSMO

Llama la atención la cantidad de gente corriendo por las calles a deshoras o acudiendo a conciertos en active wear. Aunque a menudo la práctica deportiva no es el mejor maridaje de la cultura, en Melbourne conviven fraternalmente lo mejor de los dos mundos. Eventos como el Australian Open y el Australian Grand Prix, ambos en pleno verano australiano (enero-febrero), son la punta de lanza que atrae a la ciudad a miles de turistas año tras año. Recintos como el Melbourne Cricket Ground (MCG), el Rod Laver Arena o el Docklands Stadium también despejan las dudas, pero la fiebre por el deporte no es necesariamente nueva: las Olimpíadas de 1956 de la que fuera sede Melbourne dejaron una imborrable impronta en este aspecto.

PARAÍSO HÍPSTER

Si bien es cierto que junto con Gan Hahashmal en Tel Aviv y Hongdae en Seúl, Fitzroy en Melbourne es uno de los principales barrios hípsters del planeta, la moda de lumberjack no se constriñe a esa zona, por el contrario, se expande chispeante por cada suburbio. Lo cotidiano es ver a hombres con botines, extensamente tatuados, gafas de pasta y barbas crecidas, razón que explica la apabullante oferta de barber shops y tattoo studios en la metrópoli. La gentrificación también ha alcanzado otras áreas. Si las chocolaterías belgas asemejan joyerías, las tiendas en Melbourne parecen sets cinematográficos. Aunque existen centros comerciales, al tratarse de compras, el encanto de Melbourne está por mucho en la exclusividad de sus boutiques: la moda melburniana brilla por sí sola con diseños rectos, sobrios y minimalistas.

MÉXICO EN MELBOURNE

Debido al llamado efecto Trump, los 14 mil kilómetros de océano que separan México de Australia, han dejado de representar una limitante para las relaciones bilaterales.

Hay al menos tres datos de interés que lo prueban. Por un lado, el Departamento de Relaciones Exteriores y Comercio Australiano informa que en 2016, aproximadamente 8,800 mexicanos visitaron la nación; por otro, la comida mexicana se ha encumbrado en el paladar aussie. No hay suburbio sin algún restaurante que honre a México, y por encima de la exitosa proliferación de las cadenas Fonda, Guzman y Gomez, Mad Méx y Zambrero, es la consolidación de Mission Foods (subsidiaria australiana de Grupo Gruma) junto con la nutrida sección de productos nacionales en las cadenas de supermercados Woolworths y Coles, lo que mejor refleja su preferencia. El último factor es el elemento educativo: actualmente Australia se yergue como el octavo país más popular para los mexicanos que desean continuar sus estudios a nivel de posgrado, y con todas las razones expuestas, Melbourne aventaja al resto de ciudades oceánicas. Poco a poco, Melbourne University, RMIT, Monash University y La Trobe University empiezan a figurar en los currículum de los profesionistas mexicanos.

Aunque por tradición las donas figuran en los básicos de cualquier panadería de la esquina, es cada vez más difícil de encontrar unas buenas donas.

No hay nada como el pan dulce para curar un antojo. Y es que no es secreto que de vez en cuando, a todos nos gusta meternos en el baúl de los recuerdos y una dona, sin duda alguna, es la llave perfecta para abrirlo. Aunque por tradición las donas figuran en los básicos de cualquier panadería de la esquina, por azares del destino el pan favorito de los niños por excelencia, es cada vez más difícil de encontrar. Para todos aquellos amantes de las donas, les ponemos la lista de los cinco mejores lugares para disfrutar de éstas.

Anatol Kitchen

Aunque no es un restaurante típico para desayunar, el Anatol tiene de las mejores donas de la ciudad. Lejos de ser una panadería de barrio, la sofisticación de su menú y la sutilidad de sus platos lo hacen un espacio para disfrutar tanto de su comida como de su ambiente relajado y acogedor. Ahora bien, enfocándonos en sus donas, no dejes de probar las cubiertas de chocolate que son un verdadero manjar para el paladar.

D. Presidente Masaryk 390, Polanco.

T. 01 55 3300 3950

Pays Coronado

Probablemente el primer lugar que nos viene a la cabeza cuando pensamos en unas buenas donas es Pays Coronado, y por eso, no lo podíamos dejar fuera de la lista. Aquí podrás probar opciones como la old fashion glass, la de nuez o la de azúcar canela. Y es que si se han ganado la fama de tener probablemente las mejores de la ciudad -o mínimo las más conocidas- es por algo.

D. Avenida Homero 1520, Polanco.

T. 01 55 5280 1079

P. www.payscoronado.com.mx

Maque

Otra tradicional panadería se incluye dentro de nuestra lista de lugares favoritos: Maque. Con un sabor a historia y tradición nos acercamos a este local donde el pan es sacado todos los días de sus hornos y las donas, frescas (aunque no siempre hay) figuran entre los productos favoritos y más populares de la panadería. Pregunta por las especiales y disfruta de un antojo “de barrio” en esta típica panadería de Polanco.

D. Emilio Castelar 209 G, Polanco

T. 01 55 5281 6429

Krispy Kreme

Pocos lugares han sabido posicionarse como “maestros” en donas como lo ha hecho Krispy Kreme, y aunque no es precisamente la típica panadería de barrio, la tienda americana que ha sabido romper barreras con sus originales donas glaseadas, ciertamente guarda el secreto para uno de los manjares más ricos. Su gran variedad de sabores lo hacen un paraíso para cualquier amante de donas, así que si eres un gran connoisseur de éstas, sabrás que en cuanto de donas se habla, en Krispy Kreme son unos expertos.

D. Antonio Manuel Anza 20, Roma.

T. 01 55 5264 8048

P. www.krispykreme.mx

Catamundi

Entrar a este lugar es introducirte en una máquina del tiempo y ser partícipe de una de las ofertas de donas más interesantes de la Ciudad de México. El equipo de pasteleros de este lugar se ha encargado de preparar opciones como donas de gansito o de froot loops entre muchas otras. Este lugar hará que te sientas como un niño, es una dulcería para grandes. Si lo que se te antoja es degustar donas deliciosas con los ingredientes más dulces y empalagosos en el mundo de la repostería, Catamundi es ese lugar que saciará tu antojo con donas de peanut butter and jelly o de chocolate Kínder.

D. Alejandro Dumas 97B Polanco

T. 01 55 5280 6681

P. www.catamundi.com

Sabemos que la coctelería de autor ha tomado mucho vuelo en los últimos años, los restaurantes y bares han acompañado la tendencia para volverse expertos en el arte de la mixología. Aquí, nos aventuramos a presentar los diez mejores lugares para tomar cocteles en la ciudad.

Piedra Sal

Piedra Sal es uno de esos lugares que querrás visitar más de una vez. Es una propuesta que engloba comida de alta calidad, ambiente inmejorable, servicio único y, por si fuera poco, bebidas deliciosas. Ya sea que decidas estar en la terraza o en el salón, no puedes perderte este restaurante. Te recomendamos que pruebes la tostada de atún, los tacos de lechón y el pulpo a las brasas. No dudes en acompañar tus platillos con el Spicy Maldon (Mezcal Unión, Dolin blanco, Chartreuse, bitter de toronja y Ancho Reyes) o con el Bloody Mary Piedra Sal (Don Julio blanco, fat wash de tocino, jugo de tomate, mezcla de salsas de la casa, sal de apio y albahaca).

D. Paseo de la Reforma 1101, Lomas de Chapultepec
T. 5540 4253
P. www.piedrasal.com

Candela Romero

Los gins del Candela Romero se encuentran probablemente entre los mejores de la ciudad. Ginebras y agua tónica, mezcladas con una gran variedad de especias hacen que los mixes sean únicos e ideales para disfrutar con las diferentes creaciones del renombrado chef David Izquierdo, en donde su cocina refleja la gastronomía española contemporánea. Además, la ubicación de este divertido lugar es perfecta para pasar una noche entre amigos, la terraza del St. Regis de Reforma, se transforma para ofrecerte el mejor ambiente.

D. Paseo de la Reforma 439 PB, Cuauhtémoc
T. (55) 50 80 4900
P. candelaromero.mx

Rosa Negra

Ubicado en Masaryk, es una buena opción para ir a comer en compañía de tus amigos o con tu familia. Además de sus ricos platillos, que son un tributo a la gastronomía latinoamericana, también tienen bebidas, las cuales preparan frente a los comensales y entregan en impresionantes presentaciones; todo un espectáculo de la coctelería. No dejes de probar el Boodles Gin & Tonic (piña, limón y hierbabuena), el Spicy Cucumber (vodka, pepino, jarabe de chile thai y jugo de limón) o el Diablo (mezcal 400 conejos, pepino, hierbabuena, limón, chile verde y sal de apio).

D. Presidente Masaryk 298, Polanco
T. 5430 2038
P. www.rosanegra.com.mx

Dietrich

Es uno de los spots favoritos para ir a disfrutar de un cóctel, ya que su mixólogo es uno de los mejores del mundo, el francés Mica Rousseau. Desde que pones un pie adentro, puedes percibir el ambiente divertido y cálido. Entre todas las opciones de bebidas y cócteles, nuestra recomendación es que pruebes el Falling in Love Again, que lleva Ketel One, vainilla, frambuesa, jugo de piña, limón amarillo, flor viola y bitter de chocolate.

D. Coahuila 65, Roma
T. 4593 4439
P. www.dietrich.com.mx

Licorería Limantour

No es por nada que el Limantour está colocado entre uno de los 50 mejores bares del mundo. Sus mixólogos expertos hacen creaciones completamente diferentes a las de un típico bar de la ciudad, entre su coctelería creativa tienes que probar el Mr. Pink a base de ginebra, Berry Collins, el Tom Collins con un twist, y el Mezcal Stalk. Además, el lugar cuenta con propuestas clásicas de la casa; pero de todos modos puedes preguntar por alguna de las sugerencias para descubrir algún drink nuevo e innovador.

D. Oscar Wilde 9, Polanco
T. 5280 1299
P. https://limantour.tv

Rufino Gastrobar

Es un nuevo concepto de deliciosa comida y excelentes cocteles con una decoración increíble que invita a los comensales a pasar un buen momento. Rufino Gastrobar divide su mixología en tres grupos. Primero, la coctelería Rufino, en la que cada bebida toma su nombre de la lotería mexicana como El Nopal (tequila blanco, jugo natural de nopal y jarabe de tuna) o El Diablito (pox, flor de jamaica y jarabe de chipotle). Segundo, la coctelería regional, como el coctel Guerrero con tamarindo y el coctel Yucatán con ingredientes del estado. Por último, el perfect serve, que consiste en acompañar el mezcal con cervezas de distintas regiones, con una fruta, con sal de gusano y con chapulines.

D. Oaxaca 89, Roma Norte
T. 2116 8252
P. www.rufinogastrobar.mx

Bar Milán

Este local es uno de los clásicos de la Colonia Juárez. Incluso antes de que se pusiera de moda la zona, Bar Milán fue de los pioneros en proponer un lugar con ambiente relajado. Los mojitos son la especialidad de la casa y el local se llena de gente en busca de los drinks consentidos; sin embargo, cocteles clásicos, también son parte de la carta como los martinis o un fresco cosmo.

D. Milán 18, Roma
T. (55) 5592 0031
P. barmilan.com.mx

Maison Artemisia

Una clásica casona de la Roma es el espacio en donde Maison Artemisia sorprende a los amantes de la mixología. Divido en dos secciones, la parte de abajo del local funge como restaurante presentando a los comensales varias reinterpretaciones de la comida francesa en platillos pequeños con toques mexicanos. El segundo piso, es un ideal para los amantes de la decoración típica de la Belle Epoque, en donde la carta de drinks de autor es extensa; figurando como favoritos del mixólogo del lugar, el Zacatecas Old Fashioned o un Artemisia Sang.

D. Tonalá23, Roma Norte
T. 6303 2471
P. maisonartemisia.com

Jules Basement

En Polanco se encuentra un lugar como ningún otro en el que una puerta de refrigerador te transporta a la era de la prohibición. En Jules Basement podrás vivir la experiencia de un speakeasyen toda la extensión de la palabra. Su propuesta musical es incomparable y los martes de jazz son extraordinarios. Entre drinks originales elaborados a base de ginebra y festivales de este género musical, Jules es un must de la Ciudad de México.

D. Calle Julio Verne 93, Polanco
T. 5280 1278
P. julesbasement.com

Gin Gin Kitchen Bar

Este local en el corazón de Polanco se ha convertido en uno de los favoritos del público. Su decoración única lo hace un ícono de la zona y la extensa carta de gins lo hace un experto en el tema. Encontrarás desde los clásicos gin & tonics, hasta una variedad de cocteles a base de ginebra, como el Sticky Gin, con sake, limón y albahaca o el Salmoncito, con Campari, jugo de toronja, suprema de toronja y agua tónica.

D. Calderon de la Barca 72, Polanco
P. http://gingin.mx

Como hobby o como profesión, practicar el deporte que más te gusta puede llegar a ser muy costoso e, incluso, se puede convertir en un lujo. Aquí, te mostramos cinco deportes en los que definitivamente tendrás que hacer una gran inversión.

1. Equitación

Sin duda, la equitación es uno de los deportes más estéticos, pero también es uno de los más caros. Para comenzar, un caballo cuesta entre 80 000 y más de un millón de pesos, y su mantenimiento es de 9000 pesos mensuales aproximadamente. Además, hay que tomar en cuenta el uniforme para el jinete y el equipo para el caballo, así como la inscripción y la cuota mensual de la escuela de equitación.

2. Fórmula 1

Tan solo el motor del automóvil cuesta entre siete y diez millones de dólares. Si juntamos todas las partes que lo componen, la suma es de entre diez y trece millones de dólares. Todavía falta agregar los cambios de llantas, el combustible, el costo por carrera y el mantenimiento.

3. Vela

Se requiere de un gran esfuerzo físico para navegar en mar abierto, pero también de una buena inversión. Un bote de vela profesional puede tener un precio de hasta 23 millones de pesos más, por supuesto, los costos del mantenimiento, de los viajes y de la tripulación.

4. Polo

Al igual que la equitación, el polo es un deporte muy caro porque su principal requerimiento es un caballo. Además, se gasta bastante en viajes y, dado que el porcentaje de lesiones es alto, se recomienda tener un buen seguro de gastos médicos.

5. Golf

Practicar este deporte puede llegar a ser muy caro dependiendo del club de golf al que quieras entrar. Hay clubes que cobran 70 000 pesos de anualidad, 2000 por invitado y 400 por caddie. Además, tienes que contemplar el costo del equipo, que puede ascender a 10 000 pesos o más.

El placer de comer unos buenos mariscos o un pescado pueden hacer que el comensal se transporte a la calma de las playas o las costas en medio de una ciudad tan abrumadora como es la Ciudad de México. Para que disfrutes de una tarde con el ambiente tan fresco y relajado como el de una playa y además comer delicioso, te presentamos los mejores restaurantes de mariscos en la ciudad.

Simon´s

Las mejores recetas de familia se juntaron en el menú del Simon’s. Los platillos favoritos de los comensales que siempre fueron fieles a la cadena de restaurante del Fisher’s, se pueden deleitar con la presentación de platillos que aparecen en este local. Mariscos y pescados de lo más frescos es lo que se recomienda en la casa, y estos son preparados con un toque costeño muy típico de México. Los favoritos del lugar son las tostadas de atún, el sashimi de pulpo y los camarones empalizados rellenos de queso crema.

D. Homero 1500, Polanco

T. 55 5580 7897

P. www.simons.com.mx

Contramar

El Contramar lleva siendo una referencia en la ciudad de las mejores marisquerías por mucho tiempo y esto es por su excelente calidad. En sus platillos no hay con que errar, la calidad es máxima y las combinaciones entre salsas, como la típica mayonesa con chipotle o la clásica habanera, hacen de sus platillos únicos. Te recomendamos las tostadas de atún y llegar con tiempo porque el local se llena desde temprano.

D. Durango 200, Roma

T. 55 5514 9217

P. www.contramar.com.mx

Los Arcos

Directo de las costas del Pacífico encontramos esta típica marisquería culichi: Los Arcos. Adornado con colores llamativos el local más bien invita al comensal a transportarse a una típica marisquería de Culiacán. Los mariscos son de la mejor calidad y las propuestas de la casa son deliciosas. Te recomendamos los tacos de jícama, el aguachile de camarón y los tacos gobernador que son una delicia.

D. San Jerónimo 215, Álvaro Obregón

T. 55 5616 6313

P. www.restaurantlosarcos.com

La Trainera

Esta marisquería trae consigo las mejores recetas de la costa guerrerense. Una variedad de antojitos como pescadillas, cocteles de camarón y ceviches son los clásicos de la casa, sin embargo, propuestas asiáticas también aparecen en el menú para los amantes del sushi. Si tienes antojo de buenos mariscos no dudes en darte una vuelta por La Trainera, te encantará.

D. Alejandro Dumas 16, Polanco

T. 55 5281 4338

P. www.latrainera.com.mx

Piedra Sal

Con una privilegiada ubicación en Paseo de la Reforma es un restaurante que se distingue, entre otras cosas, por la calidad de cada uno de sus ingredientes. La decoración, el ambiente y el menú hacen de Piedra Sal uno de los mejores restaurantes de nuestra ciudad. La gran oferta de los mariscos y pescados es tan amplia y tan buena que será difícil elegir. Todos son preparados de tal manera que se resaltan los sabores, dejando a los comensales un particular deseo por regresar. Te recomendamos que pruebes las tostadas de atún, la tártara de atún y el sashimi de hamachi.

D. Paseo de la Reforma 1101,

T. 55 5540 4253

P. www.piedrasal.com

Puntarena

Puntarena ofrece una mezcla entre la típica cocina costeña mexicana con propuestas asiáticas. El restaurante tiene un ambiente relajado por lo que ir a disfrutar de los mariscos de este lugar, es ideal para pasar una tarde de amigos. Te recomendamos los conos de atún spicy, el chicharrón de atún, las tostadas de atún con poro, las alcachofas a la plancha y los tacos de camarón.

D: Avenida Paseo de las Palmas 275, Lomas de Chapultepec

T: 55 5520 1723

P. www.puntarena.mx

Canto de Sirenas

Este restaurante es tradición y una de las marisquerías con más renombre en la ciudad. Aunque el local se distingue por ser informal, vale la pena llegar con tiempo para encontrar una mesa ya que, sin importar el día de la semana, decenas de comensales llegan a sus puertas para disfrutar de los platillos que el lugar ofrece. Lo más popular en su menú son los camarones a la diabla, las jaibas rellenas o las empanadas de camarón.

D. Atzayacatl 89, Tlaxpana

T. 55 5546 6115

Danubio

Este restaurante es de los más típicos de la Ciudad de México. En el menú podrás encontrar muchas opciones populares de mariscos y pescados de México al igual que una selección de platillos españoles. Te recomendamos pedir las almejas vivas, los langostinos a la plancha o el ceviche de jaiba.

D. Uruguay 3, Centro Histórico

T. 55 5512 0912

P. www.danubio.com

Cámara Camarón

La especialidad de Cámara Camarón son los tacos de camarón y las pescadillas. Esta marisquería de barrio con un ambiente relajado es ideal para ir con los amigos a disfrutar de una buena comida. Las tostadas y los pulpos a la diabla también son de los especiales del restaurante. Ve a disfrutar de sus platillos para darte una escapada a las costas de caribeñas de México.

D. Victor Hugo 88, Portales

T. 55 5539 4687

P. www.restaurantedemariscos.com.mx

La Zaranda Miravalle

La Zaranda de Miravalle constituye una de las mejores propuestas en cuestión de mariscos en la ciudad. En la Colonia Roma, el espacio ofrece un concepto sólido en la presentación de platillos costeños que rescatan la tradición del zarandeo. La especialidad del lugar son las alitas de pulpo y todas las salsas, en especial la de habanero. Este hotspot culinario es un acercamiento a la comida tropical, natural y fresca, pero sobre todo deliciosa.

D. Plaza Villa de Madrid 17, Roma

T. 55 6726 4077

P. www.archipielagocorp.com

 El Pescadito

Con cocina estilo sonorense. Nuestras recomendaciones de este lugar son los tacos capeados de camarón, los chiles rellenos de marlín o camarón con queso o como le llaman en el lugar el quesotote, el taco enchiloso de marlín y camarón y el taco de pescado. Es una propuesta sencilla e informal, pero no te decepcionará. Te recomendamos pedir las aguas de la casa o acompañar tus tacos con una buena cerveza.

D. Atlixco 38, Condesa

T. 55 6268 3045

FB. @ElPescaditoCondesaDF

1. MAGOS HERRERA: LA INTERNACIONAL

Desde hace varios años, hablar de Magos Herrera es sinónimo de hablar de la mujer en el jazz mexicano. Ocho discos como líder y trece colaboraciones como cantante invitada en diversos álbumes, suman arriba de quince años de experiencia y solidez indiscutible. Magos ha logrado posicionarse como una de las cantantes de jazz más reconocidas y activas no solo a nivel nacional, sino también en el extranjero, particularmente en la escena neoyorquina, pues desde 2007 vive en la Gran Manzana. Nombrada una de las diez mujeres destacadas del 2011 por la revista americana Siempre Mujer por su relevante trabajo como embajadora de la música mexicana, y recientemente galardonada con el premio Berklee’s Master of Latin Music Award, por el empuje y la exposición de la música latina que genera su figura, Magos es la vocera oficial de la campaña UNITE de la ONU para combatir la violencia contra la mujer. ¿Algo más?

2. DAGMAR RUIZ: LA VOZ

Si la voz de Germán Palomares es el referente masculino para hablar de locutores de jazz en el país, qué duda cabe que la voz femenina con mayor recordación es la de Dagmar Ruiz. La locutora lleva 13 años al frente de varios de los programas más populares de la estación mexicana de jazz, Horizonte 107.9 FM, y durante muchos períodos también ha fungido como su imagen sonora. Estudió Comunicación y Periodismo en la UNAM, y ha tenido la oportunidad de viajar a varios de los festivales más importantes de jazz en el mundo, esto con el propósito de informar al radioescucha mexicano de lo que sucede jazzísticamente más allá de nuestras fronteras.

3. ALEJANDRA BARRAGÁN: LA FOTÓGRAFA

Por supuesto que la escena del jazz es más grande que los músicos y el público; la tabasqueña “Ale” Barragán lo demuestra con cada disparo de su cámara. Se trata de una de las piezas estratégicas del jazz mexicano del siglo XXI, pues a través de su lente ha logrado retratar una escena que durante mucho tiempo se guardó para sí misma. Su trabajo se puede apreciar en discos de jazz de circulación nacional como El devenir de la noche (2012) de Héctor Infanzón, Con tu adiós (2011) de Víctor Patrón o el H3A (2012) de Horacio Franco, así como en distintas revistas. Y claro, como todos los que están inmiscuidos en este género, más allá de sus diplomados, talleres y cursos de fotografía en la Ciudad de México y en Nueva York, Alejandra toca las percusiones.

4. MARISA CANALES: LA EMPRESARIA

Quizá la manera más contundente para asegurar que el jazz mexicano se rige bajo un matriarcado es la sorprendente figura de la flautista y empresaria, Marisa Canales. Como Directora General del sello discográfico Urtext, una de las plataformas con más renombre y raigambre de música de concierto y jazz mexicano, se ha encargado de producir y distribuir tanto física como virtualmente a bandas de la talla de Sacbé, El 5to Elemento, Barandela Big Band Orchestra, Emanuel Mora Trío y Abraham Barrera, entre otros. Urtext cuenta con un catálogo de casi trescientos títulos y con más de tres mil tracks disponibles en descarga digital. Desde hace varios años, la empresaria reparte su tiempo entre Boston y la Ciudad de México pues en su faceta como músico, acompaña con regularidad a las orquestas más importantes de todo el país.

5. VALERIA ESTEFAN: PRODUCCIÓN FEMENIL

Comunicóloga por la IBERO, Valeria Estefan es el rostro de la primera serie de jazz mexicano, Nota Dominante, un espacio para popularizar la conversación en torno a nuestro jazz. Antes de su programa, solo a cuentagotas algún conductor “valiente” osaba hablar de jazz en televisión; no se diga de jazz hecho en México e impensable ceder un espacio para la ejecución del género ya fuera en vivo o grabado. Desde agosto del 2014, la maldición se rompió y hoy la serie, además de transmitirse a través de las señales abiertas de Tabasco, Aguascalientes, Querétaro, Mexicanal, Guanajuato, Chiapas, Colima y Nuevo León, a partir de este marzo se transmitirá en el Canal C31 en Melbourne, Australia, donde actualmente vive. Valeria estudió canto en la Accademia Europea de Florencia, en el Berklee College of Music de Boston y en el Conservatorio del Estado de México. En 2011 fundó Polytropos AC, una productora cinematográfica especializada en promoción cultural.

6. SARA VALENZUELA: GESTORA CULTURAL

El nombre Sara Valenzuela es de sobra conocido. Destaca su participación como vocalista del grupo La Dosis en los 90, su trabajo como conductora del programa Solojazz en la estación 104.3 de Guadalajara, que pervive hasta hoy, y desde luego sus dos proyectos como solista, Lado Este (2005) y En la cocina (2011). A ello se suma el trabajo que Sara ha hecho a nivel periodístico que bien puede calificarse de “fundamental” para la escena musical tapatía. Empero, lo que muchas personas desconocen es que además de músico, Sara es una de las gestoras culturales más activas del jazz nacional: junto con el trompetista de Troker, Gilberto Cervantes, fundó en 2006 la AC Tónica, y tres años después, levantaron el Primer Seminario Internacional De Jazz, por mucho, el evento jazzístico anual más completo del país.

7. LAS BEAUJEAN: INDEPENDENCIA

Las gemelas Ingrid y Jennifer Beaujean iniciaron su carrera con la Big Band Jazz de México, y en ella permanecieron cerca de ocho años. Más allá del impacto visual que genera su actitud multiplicada por dos, pronto la crítica empezó a valorar sus voces educadas en el género, la absoluta compenetración melódica y su creatividad compositora. Últimamente Ingrid ha llevado la voz sonante en materia de lanzar discos: Beaujean Project (2010), Miércoles (2014) con el jazzista Daniel Wong y Cuento (2015), una mezcla entre rock, pop y jazz. Pero su pasión por el género de la síncopa también ha llevado a estas hermanas a compaginar sus actividades como vocalistas con la aventura de conducir un pro- grama de radio como locutoras. Desde 2013, Ingrid y Jenny transmiten cada miércoles por la frecuencia radial de Horizonte el programa Ejazz, dedicado a las mujeres que participan del quehacer jazzístico.

8. CARMEN FUERTE: LA ACADÉMICA

Carmen inició sus estudios musicales en el Conservatorio de Música del Estado de México donde se licenció en clarinete; sin embargo, como alientista profesional, lo mismo toca la flauta que el saxofón. El año 2002 ganó una beca para complementar sus estu- dios en el Berklee College of Music y, gracias a su gran talento y pasión por el género, Carmen desarrolló su propio método de saxofón, algo digno de presumirle al mundo. La mexiquense se inspira con música de Michael Brecker, Al Jarreau y Chris Potter, influencias que se ven claramente reflejadas en las seis producciones discográficas de su grupo Carmen Fuerte Jazzocia-2. Este 2016, sacará el álbum Strongest, donde además de tocar y componer, demostrará que también sabe cantar.

9. ELIZABETH MEZA: LA DIVA

De carácter dominante y voz enérgica, a Elizabeth se le conoce como la “diva mexicana del jazz”. Su trayectoria musical comenzó acompañando a Emmanuel, a Alejandra Guzmán y a Ricardo Arjona, y aunque el éxito no era un problema, prefirió abrazar al jazz que continuar por la senda mainstream de lo comercial. Elizabeth tuvo la gran oportunidad de vivir diez años en Europa, ser juez en Latin American Idol y de haber tocado prácticamente en todos los festivales de jazz del país… “Tablas” –como dicen–, le sobran. Pero por si fuera poco, su carrera se engalana con siete álbumes publicados. Destacan: Tenderly (2001), Nocturnal (2002), Obsesión (2007) y La célula que explota (2013), un original disco de covers de canciones de Saúl Hernández (Caifanes). Este año estarán listos tres proyectos simplemente imperdibles, Latin Mood con el pianista cubano Osmany Paredes; En vivo desde Mérida grabado con Aarón Cruz y Tony Cárdenes; y Manzanero, obviamente de la mano del Maestro Armando Manzanero.

10. IRAIDA NORIEGA: EXPERIMENTAL

Uno los más importantes referentes femeninos del jazz nacional y de la música considerada experimental, es Iraida Noriega. Una arrojada mujer – quizá la más dentro del género– que ha compartido escenario con los grandes jazzistas del país, desde Roberto Aymes hasta Tony Cárdenes, y que ha sabido exportar su gran talento a países como España, Colombia y Estados Unidos.

Compositora, arreglista y cantante, Iraida, a través de sus distintos conjuntos musicales cuenta con más de diez álbumes en su haber, pero en últimas fechas, su Groovie Band se manifiesta como una de las agrupaciones con mayor circulación de la escena. Hija de mexicano y cubana, la infatigable Iraida ha unido fuerzas con otras mujeres para impulsar nuestro jazz, entre ellas, Eugenia León y Leika Mochán. Desde el año 2012 conduce el programa Efecto Mariposa por la señal de Horizonte.