
Una fotografía puede convertirse en documento histórico, transformar un rostro en símbolo, revelar un paisaje imposible de reconocer desde el suelo o detener durante una fracción de segundo un acontecimiento que dará la vuelta al mundo. Casi dos siglos después de la aparición del daguerrotipo, la cámara sigue siendo una herramienta para registrar la realidad, pero también para interpretarla.
En el marco del World Photography Day, que se celebra cada 19 de agosto, la cartelera cultural de la Ciudad de México reúne distintas formas de aproximarse a la imagen: del fotoperiodismo y el retrato a la fotografía aérea, el archivo histórico y la observación de la biodiversidad. Estas cinco exposiciones de fotografía en CDMX ofrecen una mirada amplia sobre lo que el medio puede ser hoy.
World Press Photo 2026 + El Archivo
Museo Franz Mayer | Hasta el 4 de octubre
Cada año, World Press Photo reúne algunas de las imágenes que ayudan a entender los acontecimientos que están definiendo nuestro tiempo. En 2026, la exposición adquiere una dimensión adicional por el 70 aniversario de la organización.
El Museo Franz Mayer acompaña la selección contemporánea con 33 piezas ganadoras originales procedentes de los Archivos Nacionales de Países Bajos, construyendo un diálogo entre siete décadas de fotoperiodismo y las historias que siguen marcando la conversación global. La muestra confirma una de las grandes capacidades de la fotografía documental: convertirse al mismo tiempo en evidencia, memoria y detonador de reflexión.

Futbol 2026. Annie Leibovitz
Museo Nacional de Antropología | Hasta el 30 de agosto
Cuarenta años separan dos momentos en la relación de Annie Leibovitz con México y el futbol. En 1986, la fotógrafa estadounidense documentó el Mundial celebrado en el país; en 2026 regresó con un nuevo proyecto que utiliza el deporte como punto de partida para hablar de identidad, territorio y pertenencia.
La exposición también permite revisar parte de las cinco décadas de trayectoria de Leibovitz, una de las figuras esenciales del retrato contemporáneo, conocida por construir imágenes que han definido la presencia pública de músicos, actores, artistas y personajes políticos.

En esta ocasión, los retratos de futbolistas contemporáneos dialogan con el antiguo juego de pelota mesoamericano y con piezas arqueológicas del propio museo, desplazando la muestra más allá de la fotografía deportiva hacia una reflexión sobre el cuerpo, el ritual y las formas culturales del juego.
Tlachtli. Espacios del juego sagrado, de Santiago Arau
Museo Nacional de Antropología | Hasta el 23 de agosto | Entrada libre
La fotografía aérea modifica por completo la escala de lo conocido. En Tlachtli. Espacios del juego sagrado, Santiago Arau dirige la mirada hacia antiguas canchas de juego de pelota y las convierte en composiciones donde arquitectura, geometría y paisaje aparecen estrechamente vinculados.
La exposición reúne 24 fotografías realizadas en sitios arqueológicos de estados como Chiapas, Chihuahua, Oaxaca, Puebla, Veracruz, Yucatán y Zacatecas, acompañadas por objetos vinculados con esta práctica mesoamericana.

Más que funcionar como registro arqueológico, las imágenes permiten leer el territorio desde otra perspectiva y entender cómo estas estructuras formaban parte de sistemas espaciales mucho más amplios.
Memoria de luz y plata. Fototeca Nacional del INAH, 50 años
Galería Abierta Grutas, Bosque de Chapultepec | Entrada libre
La historia de México también puede leerse a través de sus archivos fotográficos. Con motivo de sus 50 años, la Fototeca Nacional presenta una selección de más de 80 imágenes que recorren episodios sociales, políticos, culturales y artísticos del país.
Montada en la Galería Abierta Grutas del Bosque de Chapultepec, la exposición acerca al espacio público una parte de uno de los archivos fotográficos más importantes de México. La Fototeca Nacional resguarda más de 1.2 millones de piezas de más de 2,500 autores, distribuidas en decenas de colecciones.

La muestra funciona como una breve introducción a esa memoria visual y permite observar cómo la fotografía ha acompañado la transformación del país y de sus ciudades.
Hongos: el reino oculto de la Ciudad de México
Centro de Cultura Ambiental Chapultepec | Durante agosto
La última exposición de esta selección cambia por completo de escala. En lugar de grandes personajes o acontecimientos históricos, la atención se dirige hacia organismos que muchas veces pasan inadvertidos.
Como parte de Hongosto 2026, el Centro de Cultura Ambiental Chapultepec presenta una exposición fotográfica dedicada a la diversidad de hongos presentes en la Ciudad de México. Las imágenes muestran formas, texturas y especies que suelen permanecer fuera de la mirada cotidiana y plantean a la fotografía como herramienta de observación científica.

La muestra también refuerza una idea cada vez más presente en la conversación ambiental: la biodiversidad no pertenece únicamente a los bosques remotos, sino que también forma parte del paisaje de una gran ciudad.
Cinco formas de entender la fotografía
Estas cinco exposiciones de fotografía en CDMX parten de temas muy distintos, pero comparten una misma cualidad: utilizan la imagen para ampliar la manera en que se comprende el mundo.
Fotoperiodismo, retrato, paisaje, archivo y fotografía científica conviven en una cartelera que demuestra que el medio continúa expandiendo sus posibilidades. En el contexto del World Photography Day, la coincidencia resulta especialmente pertinente: celebrar la fotografía también significa reconocer todas las formas en que puede documentar, interpretar y transformar la realidad.




































