25 Películas que debes ver
Sin duda fue un gran año, tanto para el cine comercial como para el cine independiente. Más allá de lo que los Óscar nos puedan decir (o los SAG, los Golden Globes, los BAFTA, etc), esta lista pretende recolectar lo que será recordado en la historia del cine como lo más relevante. Algunas nos gustan más, otras menos, pero todas las películas de esta lista están por algo distinto. Las premiadas, las ignoradas por los premios e incluso las que esperábamos fueran mejor de lo que fueron. A pocos días de los premios de la Academia a lo “mejor”, hagamos un resumen de las películas más relevantes del año.
Las Mejores:
Room
El logro más grande de Lenny Abrahamson en esta película no es contarla en gran parte en un pequeño espacio, con principalmente dos actores (uno de ellos niño), sino el lograr transmitir lo que como público sientes en esta película. Probablemente no ganará los premios que le debieran dar, pero no importa, aunque sea debatible puede ser la mejor película del año.
The Revenant
Magistralmente ejecutada en todos sus departamentos, Alejandro González Iñárritu narra una historia humana y de supervivencia que seguramente triunfará en todas las categorías. Mucho se habló de lo que rodeó su rodaje, y todo, creo, se refleja en la pantalla.
Steve Jobs
Sin miedo a equivocarme, la película más subestimada del año. Hacer una película de una figura tan popular y polarizarte a pocos años de su muerte no es tarea fácil. Pero lo que hace Aaron Sorkin adaptando a guión la biografía de Jobs escrita por Walter Isaacson es una maestría en guionismo tan grande que ni la Academia se dio cuenta. En unos años alguien se acordará de la poca justicia que le hicieron a esta película y servirá para dar clases. Súmale a Danny Boyle dirigiendo y las excelentes actuaciones de Michael Fassbender y Kate Winslet y tienes una obra maestra.
The Big Short
Adam Mckay es otro de los reyes de la comedia americana. Socio de Will Ferrell en el exitoso sitio Funny Or Die y director de muchas comedias producidas, por cierto, por Judd Apatow. Ahora hace el salto a un cine “más serio”, adaptando un libro de Michael Lewis (Moneyball) acerca de la crisis financiera causada por la industria inmobiliaria en Estados Unidos en la década pasada. Si el tema suena pesado, y lo es, Mckay tiene el acierto de agregarle humor, entretenimiento y se rodea de un excelente cast (Christian Bale, Ryan Gosling, Brad Pitt, Steve Carrell), éste último en el mejor papel de su carrera.
Spotlight
Tom McCarthy es un director al que has visto como actor secundario en muchas películas sin saber quién era. Ahora, dirige un drama periodístico que cuenta la aterradora historia del encubrimiento de casos de pederastia de la arquidiócesis de Boston, y lo hace con una narrativa sólida y rodeado de un cast de primera.
Mad Max: Fury Road
George Miller retoma su propia franquicia ochentera y la convierte en una emocionante película que le pone una nueva vara al cine de acción.
Youth
Aún sin llegar al nivel de excelencia que Paolo Sorrentino logró con La Grande Bellezza, Youth continúa en el afán del director por retratar la vida a través de la perspectiva de personajes que están más al final de ella que al inicio, y como siempre, lo hace con una elegancia narrativa y fotográfica a la que pocos directores apuestan hoy en día.
The Lobster
Una película extraña. Tan extraña como ver una buena película con Colin Farrell (además de In Brugge). El director griego Yorgos Lanthimos presenta una inusual historia de amor en la que sin darte cuenta estás envuelto en los personajes luchando contra su extraña premisa.
Amy
La devastadora historia de la talentosa Amy Winehouse contada desde el punto de vista de los que la rodearon en donde el director Asif Kapadia logra reunir una cantidad impresionante de material de archivo que mete al público al lado más íntimo de la artista.
Carol
Todd Haynes dirige con mucha elegancia la historia de dos mujeres que inician una relación en una época y una sociedad que está en su contra. Destacable trabajo de dos grandes como Cate Blanchett y Rooney Mara.
Ex Machina
Alex Garland hace su debut como director con pero no es ajeno al mundo de la ciencia ficción habiendo escrito guiones como Sunshine y Never Let Me Go y otros clásicos como The Beach (también escribió la novela) y 28 Days Later. Con esto nos entrega la mejor película de ciencia ficción del año, una interesante reflexión acerca de la inteligencia artificial y excelentes actuaciones de Alicia Vikander, Oscar Isaac (el ajonjolí de todos los moles) y Domhnall Gleeson (que también está en tres películas de esta lista).
Las Mejores. Que probablemente no viste.
10,000 K.M.
Después de un plano secuencia de 22 minutos la película cuenta la relación de larga distancia de una pareja que se divide entre Los Ángeles y Barcelona, una devastadora realidad magistralmente narrada.
The Wolfpack
Otro “no” en las nominaciones, y uno inexplicable. The Wolfpack es un conmovedor documental acerca de una familia que vive encerrada en un departamento y su único contacto con el mundo es a través del cine.
Me and Earl and The Dying Girl
La favorita de Sundance. Un ejercicio indie que presenta una narrativa de cámara y realización muy interesante pero sobre todo una historia cercana, bien contada y con personajes entrañables.
White God
De Hungría llega Kornel Mandrukzo con una película espectacular, que lejos de su mala traducción en México (“Hagen y yo”) no es la tierna historia de una niña y su perro, sino una devastadora historia acerca de la relación del ser humano con sus cohabitantes del planeta.
What We Do In The Shadows
Un brillante falso documental acerca de unos vampiros viviendo en la era contemporánea. Probablemente el mejor mockumenatry desde This is Spinal Tap.
Las Sorpresas
Trainwreck
Judd Apatow es el rey de la comedia americana actual y esta vez hace equipo con Amy Schumer quien escribe y actúa y se consolida como el futuro de la comedia americana.
Mistress America
Noah Baumbach hace películas sin parar. Tanto que a veces pasan demasiado rápido para el ritmo del público. Pero Mistress America tiene una ironía y sarcasmo que se te olvida en qué parte la película es eso o se está tomando a sí misma en serio. Al final, Greta Gerwig, en uno de sus mejores papeles, nos presenta un personaje del ser postmoderno que todos llevamos dentro. Una película divertida, audaz y memorable.
Güeros
La película Mexicana del año. Alonso Ruizpalacios cuenta una historia atemporal de lo que significa ser joven y ser rebelde en nuestro País.
Beasts of No Nation
Esta película representa lo que a muchos les da miedo pero es una realidad: El cine de calidad puede ir directamente a plataformas digitales y saltarse las salas. Más allá de lo que representa este primer incurrimiento de Netflix en producción cinematográfica, Cary Fukunaga dirige y fotografía una historia de guerra africana protagonizada por Idris Elba, a quien le negaron una nominación al Óscar y que probablemente sea uno de los estandartes más sólidos de la protesta #oscarssowhite.
Bridge of Spies
A veces castigamos a Spielberg por ser Spielberg y porque algunas de sus últimas películas son aburridas (War Horse, Lincoln), pero con un guión de los hermanos Coen, Spielberg retoma uno de sus temas favoritos y hace una película interesante, que resulta en una grata y entretenida sorpresa.
Star Wars Episode VII: The Force Awakens
Sorpresa porque no sabíamos qué iba a pasar por dos razones: El ejercicio de Lucas por revivir la franquicia hace unos años fue un desastre, y no sabíamos qué iba a resultar cuándo Disney y J.J. Abrams tomaran las riendas de la franquicia más grande de la historia del cine. Muchos dirán que el guión no es novedoso. Pero el resultado es que Abrams vuelve a hacer que Star Wars sea interesante. El reto era grande, y estuvo a la altura.
Importantes, pero no llenaron las expectativas
The Danish Girl
Está en la lista porque se ha hablado mucho de ella. Pero Danish Girl, a pesar del buen trabajo de Eddie Redmayne y Alicia Vikander y de la elegancia con la que está filmada se queda en una película anecdótica que peligra de aburrida y le falta un último esfuerzo para lograr que el público conecte con su personaje principal y que nos mueva algo.
The Hateful Eight
Tarantino siempre levanta curiosidad. Y hay que ver todas sus películas. Pero Hateful Eight, sin ser mala, es una decepción para los estándares que el propio director se ha puesto en su carrera. Durante más de una hora la película pasa de levantar curiosidad a tirar la toalla completamente y caer en el desinterés por lo que está sucediendo. Un giro a la historia intenta recuperarnos, pero para muchos, ya era demasiado tarde.
Sicario
Para muchos daba para más. El empuje que traía Dennis Villeneuve con películas como Incendies, Enemy y Prisoners lo pusieron en el ojo cuando decidió hacer una película acerca del narco en México y con un cast de primera. Villeneuve sigue posicionado como un director sólido, pero al final el guión queda corto, igual daba para más. Aunque sin duda tiene un lugar en esta lista.
