Con 3 sucursales en la Ciudad de México (Prado Norte, Altavista y Santa Fe), se encuentra The Body Clinic: un lugar enfocado en el bienestar, que une la sabiduría ancestral con las últimas innovaciones en cuidado corporal y facial. En este lugar puedes encontrar el equilibrio perfecto entre el cuidado de tu cuerpo y el rejuvenecimiento de tu espíritu.

Acupuntura corporal: la transformación desde el interior

Es un tratamiento de acupuntura corporal diseñado para ayudarte a alcanzar tus metas de manera efectiva y más rápida. En tan solo de 6 a 10 sesiones podrás notar una reducción de peso y una disminución de la grasa localizada. Lo más impresionante es que los resultados son visibles desde la segunda sesión. Además, la acupuntura no solo te ayuda a perder peso, sino que también acelera tu metabolismo y controla la ansiedad por comer. ¿El resultado? Un cuerpo más saludable y una mente más tranquila.

Acupuntura facial: renueva tu belleza natural

El tratamiento de acupuntura facial es la solución perfecta para reducir las líneas de expresión y rejuvenecer tu piel. A diferencia del botox, la acupuntura utiliza técnicas naturales para mejorar la circulación, estimular la producción de colágeno y brindarle a tu piel un aspecto más joven, radiante y saludable. Desde la primera sesión podrás notar una mejora significativa en la apariencia de tu piel. Con el tiempo, los resultados serán aún más sorprendentes.

Masaje linfático y maderoterapia: un respiro para tu cuerpo

En The Body Clinic comprenden la importancia de cuidar tu cuerpo desde adentro hacia afuera. Por ello, sus masajes linfáticos y de maderoterapia están diseñados para eliminar líquidos y toxinas, reducir la inflamación y fortalecer tus defensas naturales. Asimismo, ayudan a combatir la celulitis y hacen sentirte más ligero y rejuvenecido que nunca.

Face Yoga: renueva tu rostro con movimientos sutiles

El envejecimiento es inevitable, pero ¿quién dijo que no puedes hacerlo con gracia? El programa de Face Yoga de The Body Clinic utiliza técnicas simples y efectivas para drenar la tensión facial, estimular la circulación sanguínea y tonificar los músculos faciales. Con cada sesión, tu piel se verá más saludable, radiante y rejuvenecida, ¡sin necesidad de intervenciones invasivas!

En The Body Clinic tu bienestar es la prioridad. Sus tratamientos están diseñados para revitalizar tu cuerpo, renovar tu mente y restaurar tu belleza natural. ¡Ven y descubre el poder de la armonía del cuerpo y la mente en The Body Clinic con la ayuda de la sabiduría ancestral y la tecnología de cuidado corporal.

D. Avenida Prado Norte 460, Lomas – Virreyes, Lomas de Chapultepec, Miguel Hidalgo, CDMX

T. 55 54711866

IG. @thebodyclinic

Descubre el poder de la vitamina C en tu rutina de belleza

Yoga facial: más que una tendencia, una maravilla para tu piel

Desde 1870, Penhaligon’s ha escrito un sinfín de historias aromáticas, inspirándose en destinos majestuosos y en personajes históricos que han formado parte de algunos mitos de la realeza. Hoy la casa de perfumería de autor cuenta con este nuevo frasco una historia llamada AlUla, su nuevo protagonista aromático.

Para describirla sensorialmente, necesitaríamos tomar un viaje hasta Marruecos, recibir la calidez de su sol, caminar por sus terrenos arenosos y percibir los aromas de todas las especias que inundan sus mercados. AlUla enfrasca estos placeres y toma la vainilla como el ingrediente clave de su composición.

La composición es sencilla, pero asertiva. Comienza con notas de salida olor ciruela, seguidas de notas incienso y cierra con la estrella de este perfume, la vainilla. Todo esto entre destellos de pachulí, cúrcuma y tabaco.

Al cerrar los ojos AlUla te hace viajar a un santuario lleno de tonos cálidos. La perfección de su composición te brinda un viaje sensorial por el horizonte y dibuja en tu caminar una sensualidad indescriptible.

¡Déjate llevar en este viaje sensorial con AlUla de Penhaligon’s!

Penhaligon’s Solaris, una oda aromática inspirada en el sol

Hello spring! Las mejores fragancias para esta primavera

RestAura es mucho más que un evento: es una plataforma que busca celebrar y preservar el conocimiento ancestral de todo el mundo, conectando a visionarios contemporáneos con los guardianes de las tradiciones. En esta fusión de música, arte, sabiduría ancestral y comunidad, encontrarás un espacio enriquecedor de aprendizaje y conexión.

¿Por qué RestAura?

En RestAura, se comprometen a tejer hilos de conexión e intercambio de conocimiento entre maestros, abuelos y representantes de tradiciones de Centroamérica, Tíbet, India y Perú. Su objetivo es cultivar la impecabilidad en mente, palabra y acción, dejandose guiar por cuatro días de reflexión profunda sobre temas fundamentales para la existencia humana.

RestAura 2024: UMBRAL

Este año, RestAura nos invita a explorar la vida y la muerte desde una perspectiva cotidiana, reflexionando sobre la impermanencia, los ciclos naturales y nuestro compromiso con la transformación y expansión de la conciencia. A lo largo de cuatro días, expertos de diversas tradiciones compartirán su sabiduría y conexión con la muerte como consejera, brindando una oportunidad única para profundizar en el significado de la vida y vivirla con propósito y paz.

¿Qué sucede durante RestAura?

Desde prácticas de yoga hasta conciertos en diferentes lugres de Tulum, pasando por conversatorios, talleres y ceremonias de diferentes tradiciones, RestAura ofrece una experiencia completa y enriquecedora para todos los asistentes. Además, podrás disfrutar de un mercado con productos originales, así como de la oportunidad de conectar con personas interesantes que comparten un mismo interés por la sabiduría ancestral y lo espiritual.

¡Únete a RestAura 2024 y vive en un viaje de autodescubrimiento y transformación!

P. https://ikaltulumhotel.com/

D. Nawal Glamping Concept Tulum, Playa Mayas/n, National Park, of, 77780 Tulum, Q.R.

T. Wellnes and events: Only on WhatsApp: +52 984 104 2022

IG. @ikal_tulum_hotel

5 lugares para hacer glamping en México

Ubicado en el corazón del Barrio de La Ermita en Mérida, Yucatán, el hotel boutique Cigno es mucho más que un lugar para alojarse; es un enclave donde los viajeros pueden escapar de la rutina y sumergirse en la riqueza cultural y natural de la Península de Yucatán.

Construido en una majestuosa casona yucateca del siglo XIX, Cigno combina la elegancia de antaño con la comodidad contemporánea. Sus 10 habitaciones y suites, ubicadas en una estructura moderna que armoniza con el conjunto histórico, son un oasis de tranquilidad donde los huéspedes pueden relajarse y recargar energías después de un día de exploración.

En el restaurante Cocina, el chef Ángel Peláez ofrece una experiencia culinaria única, que celebra los sabores auténticos de la gastronomía local. Desde la pesca del día servida con mole verde y granos de elote, hasta los huevos Valladolid con salsa de longaniza, cada plato es una obra maestra que deleita los sentidos.

Pero la experiencia en Cigno va más allá de la comida y el alojamiento. El hotel ofrece una variedad de actividades para que los huéspedes puedan explorar la belleza natural y la rica historia de la región. Desde visitas a pueblos mayas para cocinar con familias locales, hasta recorridos en bicicleta por el centro histórico de Mérida, hay algo para todos los gustos y preferencias.

Además, los amantes de la enología y la mixología encontrarán en el “speakeasy” Aljibe un lugar especial donde disfrutar de una amplia selección de vinos, cervezas y cócteles, en un ambiente íntimo y acogedor.

En resumen, Cigno es mucho más que un hotel; es un lugar donde el pasado y el presente se encuentran para crear una experiencia inolvidable para todos aquellos que tienen disfrutan de la cultura y la gastronomía que este lugar tiene para ofrecer.

P. https://cignohotel.com/

D. Calle 66 no. 593 Barrio de la Ermita Mérida, Yuc 97000 Mexico

T. +52 55 1328 4105

IG. @hotelcigno

Los mejores restaurantes en Mérida

La sociedad dicta cada tendencia. Detrás de estas preferencias hay movimientos sociales, cambios medioambientales, colores elegidos por pilares en la industria y un sinfín de estudios previos que alimentan estos archivos. En el caso de la industria de la moda, temporada tras temporada todo cambia. Y no solo estamos hablando de la ropa, también nos referimos al maquillaje, cabello y accesorios. Ana Karen González, hairstylist mexicana, nos comparte sus ideas, así como algunos mitos y realidades para la temporada de verano 2024.

¿Cómo comenzó tu carrera como hairstylist?

Todo comenzó a mis 19 años. Empecé a trabajar con un italiano y posteriormente viajé a Nueva York, donde estuve 6 meses. Después regresé a Monterrey y, en mi departamento, acoplé un cuarto como salón de belleza. Así estuve únicamente un año, pues era mucha la demanda de mis clientas. Con este éxito, abrí mi primer salón de belleza y cinco años después llegamos hasta Polanco, en la Ciudad de México, y también a Guadalajara.

¿Cuál es tu parte favorita de ejercer esta profesión?

Ver cómo entran las clientas, pues llegan unas y se van como otras. Salen felices, empoderadas y emocionadas. Esta es la parte que más me gusta y me enriquece demasiado.

¿Cuál ha sido el mejor consejo que te han dado a lo largo de tu carrera?

Uno de los mejores consejos que me han dado, hasta el día de hoy, es que tengo que disfrutar el proceso. Siempre estamos pensando en lo que queremos y en que lo queremos ya, que nos urge; y por estar tan apresurados, nos olvidamos de disfrutar el crecimiento hacia el éxito.

¿Cuál es tu proceso creativo a la hora de proponer un estilo o color nuevo a un cliente?

Mi proceso creativo siempre empieza cuando veo a la persona. Veo cómo es, a qué se dedica y si será un cliente frecuente. Por ejemplo, si llega una doctora, yo ya sé que tengo que hacerle algo que le dure más tiempo, pues no será tan constante por la exigencia de su trabajo. Es un conjunto de factores que involucran la personalidad, la piel, el tipo de cabello y más que me llevan a proponer un estilo. La mayoría siempre aceptan y quedan fascinadas.

¿En qué basas tus análisis de tendencias para cortes y colores de pelo?

Siempre me baso en viajes internacionales. Viajamos una vez al año para reclutar nuevas tendencias, nuevas técnicas y nuevos colores. De ahí exploramos lo último y lo que está “on top” para capacitar a todo el equipo y entonces proponerlo a nuestras clientas.

¿Cuáles son las tres tendencias más fuertes que vienen para esta temporada de verano?

Actualmente los rubios siguen siendo dominando las tendencias con tonos mucho más cálidos, cobrizos difuminados, full colors cálidos. Y en cuanto a cortes, los flequillos largos siguen en tendencia junto a los cortes con demasiado movimiento, pero que se sigan viendo pesados.

Mitos o realidades con una hairstylist

¿Qué tan seguido hay que lavarse el pelo?

No todas las texturas capilares toleran un lavado diario. Por ejemplo, el cabello rizado o muy tupido podría resecarse si lo lavas a diario o con un shampoo que no sea el correcto. Claramente lavar el cabello es esencial para mantenerlo saludable, pero deben basarse en su tipo de cabello para determinar la frecuencia.

¿Cuál es la forma correcta de utilizar acondicionador?

La forma correcta es de medios a puntas, enjuagando con abundante agua. Jamás se toca el cuero cabelludo, porque puede promover la caída del cabello.

¿Cada cuándo es recomendable hacer un despunte en el pelo?

Lo recomendable es de 3 a 4 meses. Estos despuntes constantes nos ayudan a estimular el crecimiento del cabello y mantenerlo saludable.

¿Qué tan cierto es que nunca hay que amarrarse el pelo cuando está mojado?

Cuando te amarras el cabello cuando aún está mojado, impactas directamente al cuero cabelludo porque se concentra la humedad. Siempre hay que cuidar que el cabello esté seco para cualquier peinado para no lastimarlo o romperlo con la misma liga.

P. anakarengzz.mx

IG. @anakarengzzc

The Beauty Edit: La mejor versión de tu pelo está en la selección de las fórmulas correctas 

Las 5 tendencias de belleza más buscadas en 2024

Jonathan Mas Hair Studio llega a la CDMX

Como cada mes, te traemos lo último y lo mejor de Netflix, para que tu agenda de entretenimiento esté tan actualizada como tu estilo de vida. La plataforma de streaming se supera con una variedad de series y películas que promete cautivar tus sentidos y enriquecer tus pláticas. Desde dramas históricos hasta comedias y documentales, aquí está todo lo que necesitas saber sobre los estrenos de Netflix para mayo 2024.  

Series

Heeramandi

Sumérgete en el esplendor y la intriga de Heermandi, un drama que explora las vidas de las cortesanas en la India preindependiente. Este relato visualmente deslumbrante combina romance, política y lucha por el poder en un contexto históricamente asombroso.

Fecha de estreno: 1 de mayo

A Man in Full

Basada en el best-seller de Tom Wolfe, esta serie sigue a un magnate de bienes raíces en Atlanta que lucha por salvar su imperio y su familia. Drama y suspenso se entrelazan en esta penetrante historia del sueño americano y sus desafíos.

Fecha de estreno: 2 de mayo 2024

Katt Williams: Woke Foke

Prepárese para reír con el humor de Katt Williams en su nuevo especial de stand-up. En Woke Foke, Williams toca temas de actualidad con un ingenio y una perspectiva única que promete desafiar y entretener.

Fecha de estreno: 5 de mayo

Bodkin

Una comedia oscura que sigue a un equipo de documentalistas mientras intentan descubrir una misteriosa conspiración. ¿Quién dice que la verdad no puede ser divertida?

Fecha de estreno: 9 de mayo

El rey del Cachopo

Un thriller que sigue la investigación del infame caso de “El Rey del Cachopo”, un empresario acusado de un crimen que sacudió a toda España. Misterio y drama se unen en esta cautivadora serie.

Fecha de estreno: 10 de mayo

Bridgerton (Tercera temporada)

La alta sociedad londinense nunca había sido tan seductora como en la nueva temporada de Bridgerton. Enredos amorosos, escándalos y elegantes bailes, todo bajo la mirada de la reina del chisme, Lady Whistledown.

Fecha de estreno: 16 de mayo 2024

Eric

Sigue a un joven prodigio del ajedrez mientras navega por los desafíos de la competencia y la presión familiar. Una historia de determinación y descubrimiento personal con un toque de genialidad.

Fecha de estreno: 30 de mayo

Ni una más

Esta serie dramática pone de relieve la lucha contra la violencia de género en España, a través de las historias de mujeres que buscan justicia. Una poderosa llamada a la atención y reflexión.

Fecha de estreno: 31 de mayo 2024

Películas

Sin edulcorar

Esta película explora las complejidades de las relaciones modernas a través de una historia de amor y redención que promete ser tan dulce como amarga.

Fecha de estreno: 3 de mayo

La final: Caos en Wembley

Revive la tensión y el drama del infame partido de fútbol en Wembley, donde todo lo que pudo salir mal salió peor. Un documental que captura la pasión y la afición de este deporte.

Fecha de estreno: 8 de mayo 2024

La madre de la novia

Una comedia que sigue los desastres de una madre mientras prepara la boda de su hija. Entre risas y lágrimas, esta película toca el corazón y muestra con humor las relaciones familiares.

Fecha de estreno: 9 de mayo

Atlas

En este thriller de ciencia ficción, un cartógrafo del futuro descubre un secreto que podría cambiar el mundo. Es entonces cuando comienza un viaje de descubrimiento lleno de peligros en un paisaje visualmente impactante.

Fecha de estreno: 24 de mayo 2024

¿Amante del misterio? 10 thrillers que puedes ver en Netflix

¡Feliz Día Internacional del Libro! Los mejores títulos para el 2024

Willamette Valley es una joya escondida en el corazón de Oregón. Ofrece un retiro perfecto para los amantes del vino, la gastronomía y la naturaleza. Este destino encantador es famoso por sus pintorescos viñedos y su vibrante cultura culinaria. Aquí, exploraremos por qué el Valle de Willamette debería estar en la lista de destinos de todo viajero sofisticado. Te compartimos los mejores lugares para visitar, comer, hospedarte y los viñedos que debes de conocer.

Aunque el periodo entre el Día de los Caídos y el Día del Trabajo atrae a la mayoría de los visitantes debido a su clima soleado y los viñedos florecientes, el invierno emerge como un momento especial para explorarlo. Con inviernos suaves y menor cantidad de turistas, los visitantes tienen la oportunidad de interactuar personalmente con los propietarios y enólogos. Además, Oregón se deleita con productos locales todo el año; y desde el otoño hasta la primavera, puedes disfrutar delicias, como el cangrejo Dungeness, trufas nativas y una variedad de hongos silvestres.

STAY

Willamette Valley es conocido no solo por sus vinos excepcionales, sino también por sus exclusivas opciones de hospedaje. Aquí, los visitantes pueden disfrutar de la comodidad y el lujo en entornos que reflejan tano la serenidad de la naturaleza como la sofisticación moderna. A continuación, te compartimos nuestros hoteles favoritos que serán extraordinarias opciones para hospedarte.

The Allison Inn & Spa

D. 2525 Allison Ln, Newberg, OR 97132, Estados Unidos

T. 1 (877) 294 2525

P. theallison.com

IG. @allisoninnspa

Inn The Gorund

D. 15250 NW Panther Creek Rd, Carlton, OR 97111, Estados Unidos

T. 1 (503) 765 9544

P. theground.love

IG. @theground.love

DO

Willamette es un paraíso para los entusiastas del vino, conocido mundialmente por sus vinos Pinot Noir, entre otros. Los viñedos que aquí no solo ofrecen la oportunidad de degustar vinos galardonados, sino también de aprender sobre el arte y la ciencia de la vinicultura. Hay visitas guiadas, catas personalizadas y encuentros con los vinicultores proporcionan una experiencia profunda y educativa, permitiendo a los visitantes descubrir la pasión y las tradiciones que impulsan la producción de vino en esta región privilegiada. ¡Te compartimos nuestros viñedos favoritos!

Domaine Serene

D. 6555 NE Hilltop Ln, Dayton, OR 97114, Estados Unidos

T.1 (503) 864 4600

P. domaineserene.com

IG. @domaineserene

Adelsheim Vineyard

D. 16800 NE Calkins Ln, Newberg, OR 97132, Estados Unidos

T.1 (503) 538 3652

P. adelsheim.com

IG. @adelsheim

Bergström

D. 8115 NE Worden Hill Rd, Dundee, OR 97115, Estados Unidos

T. 1 (503) 554 0468

P. bergstromwines.com

IG. @bergstromwines

Carlton Winemakers Studio

D. 801 N Scott St, Carlton, OR 97111, Estados Unidos

T. 1 (503) 852 6100

P. winemakersstudio.com

IG. @carlton_winemakers_studio

The Eyrie Vineyard

D. 935 NE 10th Ave, McMinnville, OR 97128, Estados Unidos

T. 1 (503) 571 6315

P. eyrievineyards.com

IG. @eyrievineyards

EAT AND DRINK

La gastronomía en Willamette Valley es una celebración del sabor local y la sostenibilidad. Con un acceso inigualable a ingredientes frescos y de temporada, los restaurantes de la región se enorgullecen de sus menús innovadores que destacan los productos del área. Desde mariscos frescos capturados en las costas más cercanas hasta verduras cultivadas en la propia región y acompañadas de vinos locales, cada comida es una gran oportunidad para explorar la rica diversidad culinaria de Oregón.

Hayward

D. 1140 NE Alpine Ave, McMinnville, OR 97128, Estados Unidos

T. 1 (503) 697 3605

P. hayward-restaurant.com

IG. @haywardrestaurant

Brick Hall 1886

D. 301 Main Street Dayton, OR, 97114

P. brickhall1886.com

IG. @brickhall1886

Antica Terra

D. Rice Lane, Amity, OR, 97101

T. 1 (503) 244 1748

P. anticaterra.com

IG. @antica_terra

Alchemist´s Jam

D. 207 NE Ford St, McMinnville, OR 97128, Estados Unidos

T. 1 (503) 883 9725

P. alchemistsjam.com

IG. @alchemistsjam

Antelope Canyon, donde la realidad se mezcla con la ilusión

Flora Farms en Los Cabos, un oasis de lujo y sabor

Philip Morris México tiene el propósito de redefinir la forma de consumir tabaco; y para ello, busca dejar el cigarro atrás. Esta compañía dio vida a IQOS ILUMA, un nuevo dispositivo de tecnología de vanguardia, en el cual ciencia y tecnología hicieron mancuerna. ¡Así se vivió su llegada a nuestro país!

Una celebración en torno a los más de 67 mil mexicanos que dejaron el cigarro y se sumaron a la familia de IQOS. LagoAlgo recibió, de la mano de Jungle, Hercules & Love Affair y Clubz, a todos aquellos que abrazaron la llegada de este nuevo protagonista a México y fueron testigos de los más de 15 años de investigación para materializar estos dispositivos.

Entre cocteles y mixología a cargo de Handshake Speakeasy, IQOS ILUMA ONE, IQOS ILUMA e IQOS ILUMA PRIME fueron los protagonistas de esta nueva historia, donde un futuro sin humo es posible cuando se une la tecnología con la ciencia.

Sin olvidar que la mejor opción siempre será dejar el cigarro atrás por completo, todos aquellos que deciden una alternativa mejor son merecedores de conocer la nueva historia de este dispositivo, y definitivamente México fue el host perfecto para darle la bienvenida.

¡Por un futuro sin humo! Descubre más de IQOS ILUMA en la siguiente liga.

IQOS, el nuevo calentador con tecnología HeatControl

Dejar el cigarro y otras ideas para comenzar el 2022 con el pie derecho

Celebra el cambio con IQOS

En un mundo donde la moda trasciende las fronteras de la simple vestimenta para convertirse en una poderosa expresión cultural, artística y social, es esencial reconocer los templos que la preservan y celebran. Exploramos cinco museos de alta costura que no solo custodian la historia del diseño, sino que también dictan las tendencias futuras. Estos espacios no son solo para los aficionados a la moda, son cruciales para cualquier amante del arte y la cultura que desee entender la tela entrelazada de la historia y el diseño contemporáneo.

La Galerie Dior – París, Francia

La Galerie Dior, ubicada en el corazón de París, es un homenaje espectacular a la herencia y la innovación de la icónica casa de moda Dior. Este museo no solo alberga una colección impresionante que abarca desde la fundación de la casa en 1947 hasta hoy, sino que también muestra como Christian Dior y sus sucesores han influenciado la moda mundial. Actualmente, la galería acogerá hasta el 13 de mayo de 2024, una nueva narrativa visual que exhibe la estrecha relación entre Dior y las mujeres.

D. 11 Rue François 1er, 75008 Paris, Francia

T. +33 1 82 20 22 00

P. galeriedior.com

Museo Cristóbal Balenciaga – Getaria, España.

Ubicado en el pintoresco pueblo de Getaria en el País Vasco, el Museo Cristóbal Balenciaga ofrece una mirada profunda al legado de uno de los innovadores más influyentes en el mundo de la moda. Una de las exposiciones actuales es la de “Balenciaga carácter”, disponible hasta el 19 de enero de 2025, en la que decide explorar una nueva perspectiva de la obra del modista, nunca antes transitada y centrada en o que hace reconocible a un Balenciaga.  

D. Aldamar Parkea Parkea, 6, 20808 Getaria, Gipuzkoa, España

T. +34 943 00 88 40

P. cristobalbalenciagamuseoa.com

IG. @cristobalbalenciagamuseoa

Anna Wintour Costume Center – MET, Nueva York

El Anna Wintour Costume Center, parte del MET de Nueva York, es un espicentro de la moda histórica y contemporánea. Con la exposición anual del MET Gala que dicta el tema de cada año, el centro no solo alberga exposiciones significativas sino que también influye en las tendencias actuales. La exposición “In America: An Anthology of Fashion” celebra el espíritu y la complejidad de la moda americana con una instalación impresionante de piezas históricas y modernas.

D. 1000 5th Ave, New York, NY 10028, Estados Unidos

P. metmuseum.org

IG. @metcostumeinstitute

The Yves Saint Laurent Museum – París, Francia y Marrakech, Marruecos

Con ubicaciones en París y Marrakech, el Museo Yves Saint Laurent dedica espacios enteros a la obra del renombrado diseñador francés. La sede de París está ubicada en el histórico atelier de Saint Laurent, mientras que la de Marrakech se encuentra cerca del Jardín Majorelle, fuente de inspiración para el diseñador. Ambos museos muestran una rotación de exposiciones que exploran las diversas fases y facetas de su carrera. No te puedes perder la exposición de Cactus en Marrakech, disponible hasta el 7 de julio del 2024 y la de Sheer: The siaphanous creations of Yves Saint Laurent, disponible hasta el 25 de agosto del 2024.

D. 5 Av. Marceau, 75116 Paris, Francia

P. museeyslparis.com

D. Rue Yves St Laurent, Marrakech 40000, Marruecos

P. museeyslmarrakech.com

Museo Gucci Garden Florencia, Italia

En el histórico Palazzo della Mercanzia en Florencia, el Museo Gucci Garden no solo es un museo, sino también un espacio interactivo que incluye una tienda y el restaurante Gucci Osteria, galardonado con tres estrellas Michelin. La exposición actual explora la colaboración entre Gucci y otra innovadores del diseño, ofreciendo una exposición culinaria que complementa perfectamente la exploración visual y estilística.

D.  Palazzo della Signoria, 10, 50122 Firenze FI, Italia

T. +39 055 7592 7010

P. gucci.com

5 casas de moda fundadas y lideradas por mujeres

Aníkena: alta costura que da voz a manos artesanas

Tiffany Wonder en Tokio: una historia de legado y artesanía

Si buscas nuevos sabores, lugares increíbles y experiencias únicas, en esta lista encontrarás nuestros descubrimientos favoritos de comidas y bebidas en la Ciudad de México. Hay de todo: platillos innovadores, chefs reconocidos, mixología de primera y mucho más. Descubre cuáles son nuestras recomendaciones para mayo 2024. No por nada, estos HOT spots hoy atraen a los obsesivos gastronómicos. ¡No te los pierdas!

Anónimo

El nuevo restaurante de comida italiana, pero con un toque divertido del chef Kalus Albert. En la Condesa, Anónimo ofrece vinos naturales y la mejor pasta. Es el sitio perfecto para una larga sobremesa llena de risas y felicidad.

• Must try: ragú de atún y el tortellini de elote
• D. C. Atlixco 105, Hipódromo Condesa, CDMX
• T. 55 3709 9049
• IG. @anonimo.rest

Bou

En un rincón de la Roma, Bou ofrece la mejor gastronomía internacional, repostería y panadería exquisita.

• Must try: pan francés y roles de canela
• D. Tonalá 110, Roma Norte, CDMX
• IG. @bou_mx_

1985 Anti Fine Dining

Un proyecto gastronómico que se caracteriza por su comida contemporánea; una fusión entre lo relajado y lo elegante.

• Must try: el pork chowder (bollo relleno de crema de chicharrón de cerdo) y el rico platillo Patricia (una infladita de terrina de pata con vinagre de piña y puré de guayaba)  
• D. Orizaba 76, Roma Norte, CDMX
• T. 55 1313 8495
• P. 1985antifinedining.com
• IG. @1985antifinedining

Tetela

El nuevo espacio que hace alusión al maíz con una propuesta gastronómica única y original. El proyecto a cargo de Mane Rivera y Aldo Saavedra fusiona la comida oaxaqueña y la mixteca poblana.

• Must try: la tetela de frijol y el flan de atole negro
• D. Av. Álvaro Obregón 106, Roma Norte, CDMX
• T. 55 5920 4756
• IG. @tetela.mx

Nerina

Nerina es la hermana chica de Nera, la propuesta del chef Marco Carboni llevado por los renombrados chefs Gordon Ramsay y Massimo Bouttra. Una gran opción para desayunar.

• Must try: croquetas de prosciutto di Parma, albóndigas con pomodoro y la pasta con pomodoro y albahaca
• D. Cráter 823, Jardines del Pedregal, CDMX
• IG. @nerina.mx

Botánico

Botánico se encuentra dentro de una casa con un bello jardín lleno de enormes cactáceas. Un espacio mágico al aire libre donde podrás disfrutar de un menú espectacular de temporada y buenos drinks.

• Must try: mejillones con salsa de coco y lemongrass, la hamburguesa de Rib eye y los ravioles de ricotta
• D. Alfonso Reyes 217, Condesa, CDMX
• T. 55 5271 2152
• IG. @botanicomx

Niich

La mezcla perfecta de arte, diseño y gastronomía mexicana contemporánea. La cocina del chef Saúl Carranza está inspirada en la comida oaxaqueña.

• Must try: la tlayuda oaxaqueña de setas y flor de calabaza, el risotto de calabaza, las lechugas asadas con yuzu y el merengue de rosita de cacao y mamey
• D. Chicontepec 57, Hipódromo Condesa, CDMX
• IG. @niich.condesa

HOT spots para conocer en abril 2024 en CDMX

5 HOT spots en Guadalajara que no te puedes perder

Jazz, jazz, jazz, hay tanto de este que nunca sabes por dónde empezar. El jazz es un universo de sonidos donde la improvisación, los acordes complejos y el swing se entrelazan en una danza fascinante. Desde los clásicos atemporales hasta las joyas menos conocidas, hoy te contamos la historia detrás de las canciones de jazz que destacan la esencia misma de este género musical único y apasionante.

1. “My Funny Valentine” – Chet Baker 

En primer lugar, comencemos con una pieza memorable. “My Funny Valentine”, con la música escrita por Richard Rogers y la letra por Lorenz Hart, fue originalmente producida para Babes In Arms, una comedia musical de Broadway en 1937. La canción ha sido interpretada por más de 600 artistas y se ha convertido en icónica en la versión de Chet Baker. Este último también fue incluido en el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso por su importancia cultural para la sociedad estadounidense, haciéndola una de las canciones de jazz imperdibles.

2. “Somewhere Over The Rainbow” – Judy Garland

“Over the Rainbow” es una canción clásica tomada del musical de 1939: El maravilloso Mago de Oz. Escrita por Edgar Y. Harburg y Harold Arlen, se convirtió en la canción emblemática de Judy Garland y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Canción Original. Esta fue la última en escribirse para la película, inspirada cuando Harold encontró la melodía mientras conducía con su esposa. Esta pieza ha sido interpretada por innumerables artistas y en diversos estilos.

3. “Summertime” – Ella Fitzgerald & Louis Armstrong

“Summertime”, escrita en 1934 por los hermanos Gershwin con letras de DuBose Heyward para la ópera Porgy and Bess, es una pieza famosa que se inspiró en la música folclórica afroamericana de la época. Aunque su estructura de acordes es simple, muchos intérpretes de jazz la han adaptado con acordes más complejos. Las letras reflejan la vida de los afroamericanos en la década de 1930, especialmente su trabajo en los campos de algodón. Las versiones más destacadas son las de Ella Fitzgerald y Louis Armstrong, que capturan la esencia de la época. “Summertime” es una obra atemporal y esencial del jazz clásico.

4. “Autumn Leaves” – Nat King Cole

Esta balada de jazz lenta de 1945 fue compuesta por Joseph Kosma, con letras originales en francés de Jacques Prévert; y luego fue adaptada al inglés por Johnny Mercer. Conocida como “Les Feuilles Mortes”, la canción describe el final de un amor de verano y la nostalgia de los recuerdos mientras llega el otoño. Interpretada por destacados vocalistas pop de los años cincuenta, como Bing Crosby, Frank Sinatra y Nat King Cole, esta canción alcanzó su apogeo en la versión de Cole.

5. “Take Five” – Dave Brubeck Quartet

Una canción conocida por su distintiva línea melódica de saxofón escrita por Paul Desmond en 1959. Ha perdurado en la cultura popular hasta el día de hoy. Después de la muerte de Desmond, todos los derechos de autor de la canción fueron donados a la Cruz Roja Americana, lo que refleja su impacto perdurable tanto en la música como en la caridad.

6. “Moon River” – Audrey Hepburn 

“Moon River”, la icónica canción de la banda sonora de Breakfast at Tiffany’s, escrita en 1961 por Henri Mancini y con letras de Johnny Mercer, es una de las canciones de jazz más antiguas y queridas de todos los tiempos. Aunque inicialmente fue descartada por el estudio Paramount, fue salvada gracias a la insistencia de Audrey Hepburn, quien no quería cantarla al principio. Henry Mancini dedicó tiempo a componer una melodía adecuada para el limitado rango vocal de Hepburn. Las letras de la canción están inspiradas en la infancia de Mercer en Savannah, Georgia, y en 2004 fue nombrada la cuarta canción de jazz más memorable de Hollywood por el American Film Institute.

7. “The Girl From Ipanema” – Astrud Gilberto, João Gilberto & Stan Getz

La legendaria canción “The Girl From Ipanema” fue supuestamente escrita en 1961-62 cerca de las playas de Río de Janeiro por Antonio Carlos Jobim y Vinicius de Moraes. Inspirados por una joven llamada Heloisa Eneida Menezes Pais Pinto, escribieron la canción en servilletas de bar. Originalmente titulada “Menina Que Passa”, los autores luego la transformaron en “Garota de Ipanema”, fusionando elementos de samba y bossa nova. Grabada primero en portugués, una versión en inglés surgió más tarde durante una sesión en Nueva York con Stan Getz. Esta canción se convirtió en la segunda canción de jazz latino más grabada a lo largo de la historia.

8. “What A Wonderful World” – Louis Armstrong

“What A Wonderful World” es una canción escrita por Bob Thiele y George David Weiss. La icónica grabación de Louis Armstrong en 1967 consolidó su estatus como una de las mejores canciones de jazz de todos los tiempos. A pesar de tener un éxito modesto inicialmente en los EE. UU., alcanzó el primer lugar en las listas del Reino Unido en 1968 y se convirtió en el sencillo más vendido de Armstrong. Ha sido destacada en numerosos programas de televisión y películas, incluyendo El Show de los Muppets y Good Morning, Vietnam. La interpretación de Armstrong fue incluida en el Salón de la Fama del Grammy en 1999, asegurando su legado en la historia del jazz.

9. “Just The Two Of Us” – Grover Washington, Jr

“Just The Two Of Us” fue escrita por Bill Withers en la década de 1980. Definitivamente, es la mejor canción de jazz fresco, y se puede sentir la química soulful y groovy en toda esta melodía. Se identifica como Smooth Jazz, que es un jazz orientado comercialmente y de cruce, donde los elementos de improvisación se mantienen al mínimo. Esta canción comenzó a cambiar la forma en que se veía el género. Se orientó más hacia un estilo pop, dejando atrás la antigua tradición de improvisar solos.

10. “Don’t Know Why” – Norah Jones

Por último, se trata de una de las mejores canciones de jazz moderno de los últimos veinte años. “Don’t Know Why” fue escrita y compuesta en 1999 por Jesse Harris y fue interpretada por la cantautora Norah Jones en su álbum debut en solitario Come Away With Me. Lo interesante de esta canción es que parece haber sido escrita hace mucho tiempo, pero combina elementos contemporáneos del pop con voces soulful. El sencillo ganó tres premios Grammy en 2003 por Grabación del Año, Canción del Año y Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina.

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La escena gastronómica en la ciudad californiana es tan amplia como su territorio. Donde una diversidad de influencias y culturas se plasman en los sabores de San Diego. Desde el desayuno o el “late brunch” hasta la cena y desde Little Italy hasta La Jolla, te dejamos una lista de restaurantes en San Diego que forman parte de la Guía Michelin. 

Morning Glory 

Ubicado en el corazón de Little Italy, este icónico feudo perteneciente al exitoso grupo local, Consortium Holdings, es un must en tu siguiente visita a San Diego. Premiado bajo la categoría Bib Gourmand, la cual demuestra que la buena comida no tiene por qué venir acompañada de un precio elevado, aquí, tanto el diseño interior y la decoración como los innovadores platillos, son extravagantes. El restaurante sólo sirve desayunos y late brunchs, ofreciendo una carta amplia con ofertas deliciosas. Desde los Soufflé Pancakes y el Baked French Toast con crema inglesa y compota de limón y berries hasta el Breakfast Carbonara, decidir qué pedir será tu mayor reto. A pesar de abrir toda la semana, es importante llegar con tiempo ya que no aceptan reservaciones y la espera puede ser de hasta dos horas los fines de semana. Creenos, vale la pena. 

T. +1 619-629-0302

IG. @pancakelordssd

Nine-Ten

Dentro del Grande-Colonial Hotel, un clásico de La Jolla, se encuentra un restaurante íntimo y contemporáneo liderado por el reconocido chef Jason Knibb quien reúne inspiración de cocinas globales y productos locales. Reconocido con la distinción de la Guía Michelin en 2023, Nine-Ten ofrece la combinación perfecta entre sofisticación y elegancia informal.  Aquí, el concepto farm to table cobra vida y el uso de ingredientes frescos se reconoce en cada platillo. No dejes de pedir el Jamaican Jerk Pork Belly, un platillo inspirado en la gastronomía de la ciudad de origen del chef, Montego Bay. Otro imperdible es el sashimi de hamachi y el cacio e pepe hecho con espagueti de hongos porcini. Además, el restaurante cuenta con un sommelier de cabecera y una extensa carta de vinos de distintas regiones. 

T. +1 858-964-5400

IG. @ninetenlajolla

Animae

Una confluencia de sabores sale a la luz en este moderno restaurante ubicado en la planta baja de la Torre Pacific Gate by BOSA donde lo mejor de la cocina asiática se encuentra con el fine dining steakhouse. Bajo una interpretación futurista, la estética del lugar rinde homenaje al estilo Art Deco con toques contemporáneos, presentando cortinas gruesas de terciopelo y amplios sillones en tonos verde olivo que forman parte de la elegancia auténtica de Animae. Utilizando hornos de carbón y la tradicional parrilla japonesa, Robata, los platillos de la chef Tara Monsod son un verdadero deleite. Desde el toast con camarón y caviar de trucha hasta el tomahawk de cerdo glaseado en betabel dulce, cualquier opción es garantía. Por otro lado, la coctelería también es un fuerte en el restaurante, brindando creaciones innovadoras como el Midnight in Manila elaborado con ron de coco tostado, jarabe de ube, piña y limón.

T. +1 619-432-1225

IG. @animae.sandiego

Born & Raised

La sofisticación y la elegancia abundan en cada rincón de este restaurante, donde todo detalle ha sido minuciosamente curado para brindar una experiencia singular que transporta a los comensales a la década de 1920. Desde la ambientación del lugar hasta el impecable servicio con preparación de cócteles y los mejores cortes de carne directo en tu mesa, Born & Raised supera cualquier expectativa. Además de pedir tu corte de tu preferencia, entre los platos must destaca el Uni Spaghetti con aceite de chiles y yema curada y el Steak Tartare. No olvides dejar espacio para el postre ya que cuentan con helados elaborados al momento y un abundante carrot cake.

T. +1 619-202-4577 

IG. @bornandraisedstk

Callie

Tomando inspiración de distintos países, el chef local de San Diego, Travis Swikard, fusiona sabores de Italia, España, Grecia y Marruecos bajo un mismo techo. De tal forma, Callie es el lugar ideal para disfrutar de platos abundantes que te transportan directo a las costas mediterráneas. La carta es amplia y varía entre platillos frescos y calientes. Desde clásicos como el baba ghanoush acompañado de cebolla rostizada y pan pita o las patatas bravas con alioli y salsa de pimientos hasta un linguini con limón, uni y azafrán, las creaciones de este restaurante conquistan cualquier paladar. Además, postres creativos como la galleta de chispas de chocolate y tahini o el Turkish Rice Pudding elaborado con pistaches y mermelada a base de café y dátiles, enriquecerán tu experiencia. 

T. +1 619-255-9696

IG. @callierestaurant

Texto por: Ainhoa García

Fotos: Cortesía de los establecimientos y ACG Tourisms

Buscando la excelencia culinaria: el origen de las estrellas Michelin

5 restaurantes con estrella Michelin y accesibles en Madrid

Hace muchos años, las técnicas tradicionales no necesitaban nada más que las manos de un artesano para hacer realidad una idea. Hoy en día, con el paso de las décadas, algunas tecnologías y máquinas se han diseñado para mejorar dichas técnicas, pero sin que su objetivo sea reemplazarlas. Es por esto que firmas como Karen Ruz hacen una evidente alianza entre las técnicas tradicionales y las tecnologías actuales para crear productos impecables. ¡Conoce su propuesta!

Desde su nacimiento en 2014, Karen Ruz Casa de Diseño ha sido una firma de calzado tapatío que se centra en la funcionalidad de un accesorio, sin dejar a un lado la belleza. Con ayuda de la tecnología del diseño y la maestría de un artesano, cada modelo de su línea respeta tres pilares clave: materiales, proceso creativo y ergonomía.

Los materiales en sus colecciones son seleccionados de acuerdo a su mente creativa, pero si alguno no cumple con el estándar, la pieza no se fabricará. En segundo lugar, el proceso creativo se centra en la tendencia y la manufactura; mientras que la ergonomía pasa a ser el pilar fundamental, pues se inspira en el pie latino para aportar comodidad paso tras paso.

Las técnicas tradicionales no están peleadas con la tecnología. Propuestas como la de Karen Ruz logran resultados únicos.

¡Conoce más sobre Karen Ruz en la siguiente liga!

Binge Knitting: arte y artesanía en la técnica del tejido

Mys: la magia de conectar dos mundos a través del bienestar

¡Una historia que se escribió desde hace años! Algo que comenzó como una idea, tomó un esfuerzo interminable hasta lograr la excelencia. Hoy, este esfuerzo rindió frutos con la presentación oficial del cristalino más suave de todos: Tequila Patrón Cristalino.

Desde su anunciación, todo alrededor de este nuevo protagonista aseguró su camino al éxito. El ícono arquitectónico del Museo Soumaya, proyectó, en su impactante estructura, el video oficial de esta etiqueta, y dió inicio a una velada de la que muchos afortunados fuimos testigos.

Entre una cata sensorial, cocteles insignia, invitados especiales, y embajadores, esta Soft Night se convirtió en una fiesta memorable que marcó historia en los logros de la casa tequilera.

Tequila Patrón Cristalino es una etiqueta que merece presumirse. Esta botella fue la estrella de la noche, y sus notas dulces a agave cocido, su auténtica transparencia, su diseño, y sobre todo, su sabor, fueron los elementos que crearon una atmósfera inigualable que unió a todos a una celebración sin igual.

El cristalino más suave de todos demostró con su inigualable sabor y su indiscutible respeto por el proceso artesanal del tequila, que ha llegado una nueva era de los cristalinos. ¡Únete a la celebración de esta nueva historia protagonizada por Tequila Patrón Cristalino!

patrontequila.com

IG. @tequilapatronmexico

¡La etiqueta del momento! Un caminar con Tequila Patrón Cristalino

Tequila Patrón Cristalino, un nuevo protagonista en la historia del portafolio

Hablar sobre “Historia de Sabores” no se limita a la poesía de los aromas, las texturas y la obra visual terminada de un platillo insignia; ya que también implica el caminar de aquellos que materializan estas obras de arte gastronómicas. El trayecto es impreciso, y aquellos que comparten el amor por la cocina son testigos de las altas y bajas que conlleva su trayectoria. Conoce, junto con S. Pellegrino Young Chef Academy, el caminar de estos cinco protagonistas mexicanos, en tres historias diferentes.

S. Pellegrino Young Chef Academy es una plataforma que demuestra la pasión por la perseverancia, un espacio para las mentes creativas, para aquellos que quieren guiar, y sobre todo, que no temen a ser guiados. De este concurso, el talento no hace nada más que emerger y proyectar la importancia cultural de la gastronomía. Han pasado ya cinco ediciones de formar jóvenes talentos y, en el caso de esta historia de sabores, poner el nombre de México en alto.

Primer episodio

Lula Martín del Campo, chef de Marea y mentora en S. Pellegrino Young Chef Academy 2023; y Erick Bautista, ganador regional de S. Pellegrino Young Chef Academy 2023.

El primer capítulo de esta historia cuenta la realidad de nuestro país. Erick Bautista, con la sabiduría de Lula, comparten con nosotros la cruda realidad de un sueño. Pues muchas veces la pasión no es suficiente, y el día a día nos obliga a pausarlos. Erick fue ganador regional, y ello demuestra que el talento, de la mano de una gran plataforma y una gran mentora, puede hacer realidad una meta.

Segundo episodio

José Luis Hinostroza, chef de Arca en Tulum y participante en S. Pellegrino Young Chef Academy 2015.

La clave de un perfil como el de José Luis Hinostroza reside en la autenticidad de su cocina. Al mismo tiempo que compite con restaurantes de renombre y mantiene su esencia intacta, José Luis nos comparte desde su trinchera los altos, bajos, y sobre todo, los momentos clave en su caminar como chef mexicano frente a un exposure mundial.

Tercer episodio

Santiago Muñoz, chef de Maizajo y finalista regional en S. Pellegrino Young Chef Academy; y Daniel Nates, finalista regional en S. Pellegrino Young Chef Academy.

Dos amigos que centran su filosofía en un ingrediente insignia para México: el maíz. Aquí ambos participantes de este concurso no solo dotaron de maestría su cocina, sino que encontraron en el otro un amigo que comparte la misma pasión en sus proyectos.

El nombre de México resalta. Aquí los ingredientes y la inspiración son parte de la formación cultural de cada uno de estos protagonistas, y buscan poner el nombre de México en alto, apoyar a los jóvenes talentos, e impulsar sus sueños con una plataforma que les demuestra que todo es posible.

Conoce más de este concurso en sanpellegrinoyoungchefacademy.com y participa.

Segunda edición de S.Pellegrino Young Chef 2016

Welcome summer! Los mejores drinks para este verano

Sumérgete en el exquisito mundo de los french dips en la Ciudad de México, donde la fusión de sabores internacionales se encuentra con la pasión por la buena comida. Aunque se cree que el french dip, también conocido como beef dip, tuvo sus orígenes en Los Ángeles, las interpretaciones excepcionales que se encuentran en la CDMX han llevado este clásico a nuevos horizontes culinarios. Este emblemático platillo, que combina pan baguette, carne jugosa y un irresistible jugo de carne para dippear, ha conquistado a los paladares más exigentes. Desde los tradicionales hasta otras reinterpretaciones creativas, ¡prepárate para descubrir aquí los mejores french dips!

Belmondo

Belmondo destaca como un referente en la escena culinaria gracias a su enfoque en sándwiches de alta calidad. En esta joya gastronómica de la colonia Roma (el restaurante favorito de Thom Yorke, vocalista de Radiohead) se encuentra uno de los mejores y más famosos french dips de la ciudad. Confeccionado en una baguette ligeramente dorada, impregnada de aceite de oliva y rellena de jugosos trozos de roast beef y queso Emmental, se sirve acompañado de un exquisito jugo de carne que realza aún más su sabor.

D. Tabasco 109, Roma Norte, CDMX

IG. @belmondomx

Carolo

Por varios platillos, Carolo es uno de nuestros restaurantes preferidos. Comfort food, comfort place en su máxima potencia. Sin embargo, hay un platillo verdaderamente emblemático del lugar: el french dip, elaborado con rib eye, mostaza Dijon, queso Gruyère y jugo de carne. ¡Un clásico irresistible!

D. Juan Salvador Agraz 44, Lomas de Santa Fe, CDMX

IG. @carolo.mx

Bistro 83

Establecido en 2009, Bistro 83 se erige como un destino gastronómico de referencia, donde la excelencia se encuentra en la simplicidad. Ubicado en el corazón de San Ángel, este bistró ofrece una cocina mediterránea, con base francesa y una fusión de ingredientes griegos e italianos. Como ya se podrán imaginar, aquí el french dip simplemente es fantástico. Se trata de una baguette de roast beef que ha sido horneado lentamente hasta lograr el punto exacto, presentado con el clásico tazón de jugo de carne.

D. C. de la Amargura 17, San Ángel, CDMX

IG. @bistro83sanangel

Costa Guadiana

Perteneciente al Grupo Hunan, Costa Guadiana es un exquisito restaurante con un enfoque principal en la gastronomía mexicana, aunque encontrarás algunos platillos internacionales simplemente deliciosos, como el french dip. Aquí se elabora con rib eye y se ahoga en jugo de carne. ¡No te lo puedes perder!

D. P.º de los Tamarindos 90, Bosques de las Lomas, CDMX

IG. @guadiana_mx

Casa Ó

Mediante técnicas y sabores franceses combinados con ingredientes mexicanos de primera calidad, Casa Ó crea una experiencia culinaria única e inolvidable. Inspirado en las brasseries parisinas, aquí encontrarás un french dip atípico: una baguette de rib eye con cebolla caramelizada y dip de queso. ¡Un platillo por el que siempre querrás volver!

D. Monte Líbano 245, Lomas de Chapultepec, CDMX

IG. @casao.mx

¿Cuál probarás primero?

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Las piezas de joyería son un arte en su totalidad. Desde la selección de los materiales hasta el diseño y su materialización, cada parte de este rompecabezas marca un capítulo en la historia de cualquier casa de joyería. En esta ocasión, Tiffany & Co., una de las más prestigiosas del mundo, expone más de 187 años de historia en un destino espectacular. ¡Descubre Tiffany Wonder en Tokio!

Desde 1837, Tokio representa un hogar para Tiffany. Muchos de sus diseñadores presentaban a sus clientes piezas fabricadas con productos japoneses; mientras que algunos otros inspiraban sus colecciones en el arte nipón. Por esto, Tiffany Wonder representa el homenaje en deuda de Tiffany hacia la cultura de Japón.

Este espectáculo inmersivo guardará un archivo de más de 300 piezas icónicas, que viajan hasta los inicios con las primeras Blue Boxes, los primeros catálogos en Blue Book y el icónico anillo de compromiso Tiffany® Setting. Podrás admirar el paso de los años a través de bellísimas joyas hasta llegar a creaciones únicas como el emblemático broche Bird on a Rock de Jean Schlumberger by Tiffany y el incomparable diamante Tiffany.

Tiffany Wonder es un viaje de archivo que solo se vive una vez en la vida. Un conjunto de obras maestras listas para ser admiradas y, sobre todo, un espacio respetuoso que rinde homenaje a Japón por ser tan relevante para la marca.

Esta exhibición estará vigente hasta el 23 de junio en Tokyo Node. Puedes conseguir tus boletos a través de la aplicación de Tiffany & Co, así como en la exposición.

Tiffany & Co. y RIMOWA, donde convergen el lujo y los objetos de deseo

Tiffany Knot, una colección insignia de Tiffany & Co. llegó a México en forma de arte

El emblemático Cirque Du Soleil es reconocido mundialmente por su extraordinaria capacidad para combinar acrobacias de alto calibre, teatro, arte y música en producciones únicas que transportan a los espectadores a mundos imaginarios y emocionantes. Este icónico evento ha elegido uno de los destinos más envidiables del mundo para su próxima parada: la impresionante Riviera Maya en México. Aquí, Joyà ofrece una experiencia cultural única que solo podría encontrarse en este espectacular rincón del caribe.

Joyà, la primera producción residente de Cirque Du Soleil en México, se inspira en la rica cultura y naturaleza de la región. Esta narrativa única celebra la herencia de la Riviera Maya y se presenta en un teatro construido específicamente para este espectáculo. El Teatro Vidanta es una obra maestra arquitectónica que complementa perfectamente la magia del espectáculo con su diseño innovador y su íntima configuración, donde cada asiento ofrece una vista única y espectacular del escenario.

Joyà estará disponible hasta el 21 de diciembre de 2023, de martes a sábado, con horarios que varían según el día. Las funciones generalmente comienzan a las 18:00 y a las 21:00 horas, brindando flexibilidad para que los espectadores elijan la hora que mejor de adapte a su día. Además, Cirque Du Soleil ofrece diferentes paquetes que pueden incluir cena gourmet y champagne, para que los visitantes disfruten una experiencia culinaria exquisita antes del espectáculo. ¡Una noche verdaderamente memorable!

Joyà se centra en la búsqueda del conocimiento y la transmisión de la sabiduría entre generaciones, temas universales que resuenan profundamente entre las antiguas civilizaciones. Los espectadores se sumergen en una narrativa que explora la relación entre un abuelo alquimista y biólogo y su nieta, quienes emprenden un viaje fantástico para descubrir los secretos de la vida.

La producción de Cirque Du Solei Joyà hace un uso impresionante de efectos visuales y acrobacias para dar vida a esta historia. No pierdas la oportunidad de viajar en esta experiencia mágica que promete dejarte asombrado y con recuerdos que durarán toda la vida.

P. cirquedusoleil.com

IG. @cirquedusoleil

Una escapada romántica por las playas más bonitas de México

Disfruta de los espectáculos del Cirque du Soleil desde tu hogar

Premio SFER IK: fusionando arte, tecnología y naturaleza en la selva maya

El corazón de Lomas de Chapultepec guarda en una de sus viviendas uno de los mejores secretos de la zona. Un speakeasy gastronómico, donde semana tras semana, disfrutas de platillos diferentes y los viernes se acompañan de las icónicas Ramen Nights. ¡Esa es la propuesta de Momiji!

La reservación es indispensable, pues los lugares limitados hacen justicia a la exclusividad de este speakeasy, donde Cristina Hanhausen y Raymundo Pérez demuestran sus años de trayectoria. Por un lado, Cristina, participante y finalista de San Pellegrino Young Chef Academy, trabajó en restaurantes de talle internacional, como la Osteria Francescana del reconocido Chef Massimo Bottura y en Pizza Duomo, un restaurante con tres estrellas Michelin en el Piemonte Italiano. Mientas que Raymundo fue reconocido como uno de los 5 mejores chefs igualmente en San Pellegrino Young Chef Academy, y cuenta con una trayectoria en el restaurante de Tokio Les créations de Narisawa, con dos estrellas Michelin, junto al Chef Yoshihiro Narisawa.

La experiencia en Momiji se divide en dos días y dos propuestas diferentes. La primera sucede en los viernes de Ramen Nights con platillos insignia como gyozas, edamames, shoyu ramen, kitakata ramen y un postre icónico para cerrar. Mientras que los sábados el misterio se adueña de la cocina con un menú itinerante que cambia semana tras semana. Esto solo quiere decir que los elementos sorpresivos y el respeto por la temporalidad de los alimentos se vuelve el core de este speakeasy gastronómico.

La indiscutible trayectoria de estos dos jóvenes talentos permite que cada semana goces una experiencia distinta. Esperarás con ansias el siguiente fin de semana para disfrutar de su icónico ramen o para sorprender a tu paladar con la nueva propuesta que creará esta dupla de genios en la cocina.

¡Sorpréndete con su menú!

D. Sierra Madre 216, Lomas de Chapultepec, CDMX

IG. @momiji_mx

El secreto fascinante de The Garret, un speakeasy en Nueva York

Los mejores speakeasy de la CDMX

Conoce la propuesta de Bodegas Familiares Matarromera, que da una opción más saludable a todos aquellos consumidores que quieren ser parte del brindis, pero con un vino sin alcohol. Entrevistamos a Beatriz Moro, fundadora de Win, acerca de esta nueva industria y esto nos contó.

¿Cómo comienza tu historia en el mundo de los vinos?

Se podría decir que he nacido entre viñedos. La tradición de mi familia con el vino se remonta a tiempos anteriores a mi nacimiento. Mi abuelo y, por supuesto, mi padre han ligado con mucha pasión, esfuerzo y buen hacer las raíces de las cepas con las de nuestra familia. Recuerdo desde muy niña correr por nuestras parcelas a finales de verano y comer uvas a puñados, o esperar ansiosa el mosto recién exprimido directamente del depósito.

Poco a poco, ese juego se ha ido transformando en otras formas de actuación en las empresas, pero tengo la suerte de haber ido incrementando la pasión por lo que hago día a día, llegando a su culmen ahora con nuestros vinos sin alcohol.

¿En qué momento o bajo qué premisa nace la idea de crear un vino libre de alcohol?

Las personas están siempre detrás de las ideas. Para conceptualizar la idea de crear un vino sin alcohol hace casi veinte años, hizo falta a alguien que supiera lo que es un vino bien hecho. Alguien con una mente joven y revolucionaria, alguien con efusión y la capacidad de ver más allá del presente. Ese alguien no podía ser otra persona que mi padre, Carlos Moro. Yo tuve la suerte y el honor de que confiara en mí para el lanzamiento del proyecto. Fue y es un reto apasionante.

¿Cómo nació Win?

Para poder llegar al nacimiento de Win hubo muchos pasos previos. En 2003, se empezó a fraguar el concepto de crear un vino sin alcohol en nuestro departamento de I+D+i; y en el 2008 lanzamos nuestros primeros vinos bajos en alcohol. Como esta categoría no existía en Europa, mi padre tuvo que ir a Bruselas a luchar por ello y con éxito se creó una nueva categoría Nielsen. Posteriormente, en el 2010, se creó la Bodega Win Sin Alcohol y vio la luz nuestro vino con menos de 0.5% de alcohol. Toda una revolución que nos llevó a patentar el proceso de desalcoholización por el que tanto habíamos luchado.

¿Cómo es el proceso al que se someten estos vinos para quitarles el porcentaje de alcohol?

Respetuoso es la palabra que elegiría para definir el proceso de desalcoholización de nuestro vino. El objetivo es mantener el alma del vino y ofrecer un producto saludable, natural y de máxima calidad a nuestros clientes. Para ello primero hacemos el vino. Seleccionamos las tierras con menor grado alcohólico y mayor aromaticidad. Después elaboramos el vino, cada uno en su bodega. Y posteriormente llevamos el vino totalmente completado a nuestra Bodega Win. Allí a través de un proceso físico prácticamente artesanal y a baja temperatura liberamos al vino del alcohol. Somos de las pocas bodegas en España que tienen la capacidad de control total del proceso, desde la viña hasta la copa, y eso aporta una gran diferencia en cuanto a la calidad que ofrecemos.

¿Con cuántas etiquetas cuentan actualmente?

Contamos con dos maracas: Win y Sonríe. Sonríe es un vino excepcional con muchísima aceptación social. Tiene dos referencias, verdejo y tempranillo.

La gama de Win es la más amplia. Tenemos dos espumosos, el Win espumoso verdejo y el Win espumoso rosado. También tenemos un Win verdejo, Win tempranillo y, nuestra joya de la corona, el Win 12 meses. Para hacer nuestro Win 12 meses elaboramos nuestro vino en bodega y lo reposamos en barricas de roble francés y americano. Después lo llevamos a nuestra Bodega Win para desalcoholizarlo y conseguir esta maravilla que es única en el mercado.

¿Cuál es el propósito principal de quitar el alcohol a un vino?

En Win queremos integrar en la celebración y dar la bienvenida al mundo del vino a todas aquellas personas que, por un motivo u otro, no quieren tomar alcohol. Queremos que el vino sea finalmente inclusivo, sin restricción de ningún tipo: y eso es posible con Win. No solo arropamos a las personas que quieren brindar con su copa de vino y formar parte, sino que ofrecemos un vino totalmente natural y honesto que mantiene a los antioxidantes y es casi libre de calorías.

¿Cuál ha sido el reto más fuerte al que te has enfrentado en la industria de los vinos?

Acompañado a todo lo bonito y el disfrute que aporta este mundo, también ha habido muchos retos complejos que hemos tenido que superar para llegar hasta hoy. Primero, la elaboración del vino sin alcohol en sí es muy elaborada. Hemos tenido que aprender mucho durante el camino e invertir mucho en I+D+i hasta llegar a conseguir el vino de las características organolépticas de Win.

Otro reto es la legislación del vino sin alcohol, que también ha sido difícil. Imaginen crear un producto para el que no existe una categoría de ningún tipo. Por ello, hemos tenido también que defender nuestro producto en Europa con todo el apoyo constante de organizaciones como la FEV (Federación Española del Vino), que siempre han visto el potencial de lo que hacíamos y han apostado muy fuerte por nosotros.

Por último, el gran reto es que todo el esfuerzo que hacemos en crear un producto estrella como Win, siendo fieles a nuestro conocimiento en vinos premium y a nuestra inquietud por crear valor para la sociedad siendo innovadores y disruptivos, llegue al público final. Queremos que la gente nos conozca y pueda disfrutar Win en sus celebraciones y en su día a día.

¿Qué se viene a futuro para Win?

El presente ya es el mejor predecesor del futuro de Win. Estoy anonadada de la aceptación de nuestros vinos sin alcohol entre los clientes finales, también entre la prensa especializada, grandes sommeliers, restauradores y críticos del mundo del vino. Creo que la mentalidad del público conocedor ha cambiado viendo el potencial que tienen nuestros vinos sin alcohol. Así que auguro un futuro muy próspero e inclusivo.

Estoy totalmente emocionada y esto me da muchos ánimos para seguir empujando este proyecto en el que creo firmemente y en el que pongo toda mi alma y mi pasión, porque con Win, un brindis sin alcohol es posible.

¡Descubre las etiquetas y la propuesta de Win!

P. win-zero.com

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Con un desfile impresionante de ingeniería alemana y diseño de vanguardia, el Porsche World Road Show ha vuelto a México, prometiendo una experiencia inigualable para los entusiastas del motor. El evento, realizado en el escénico Mexico Drive Resort, no solo es una vitrina para los automóviles más codiciados de Porsche sino también una oda al espíritu deportivo, la innovación y la personalidad BOLD.

Este año, la tercera generación del Porsche Panamera se robó el show. Recién lanzado en México, este modelo promete elevar el estándar de lo que un deportivo puede ofrecer. Los asistentes fueron testigos del poder arrollador del Panamera 4, con su motor V6 turbo y del Panamera Turbo PHEV, cuyo motor V8 de cuatro litros impulsa al auto a velocidades que quitan el aliento.

Además del Panamera, el Porsche World Road Show fue un campo de pruebas para la gama completa de modelos, incluidos el Cayenne, el Taycan en sus variantes Turbo S y GTS, el icónico 911 GT3 RS, y muchos más. Cada vuelta en la pista era una demostración de la precisión y el lujo que solo Porsche puede ofrecer, bajo la supervisión de instructores profesionales que aseguraban una experiencia segura y emocionante.

El evento de este año ha extendido sus horizontes, atrayendo a influencers, key opinion leaders y apasionados de los vehículos subrayando su importancia como un evento internacional en el calendario automotriz.

El evento también sirvió como una plataforma para destacar los avances tecnológicos y las capacidades de sostenibilidad de Porsche. A lo largo del día, los participantes pudieron interactuar de cerca con los vehículos y explorar las tecnologías que los hacen únicos, incluyendo los sistemas de conducción avanzada y las soluciones de movilidad eléctrica. La presencia del Taycan Turbo S, el pionero eléctrico de Porsche, subrayó el compromiso de la marca con la innovación y la sustentabilidad, elementos que son cada vez más importantes en el mundo del automovilismo.

El Porsche World Road Show no es solo una experiencia; es un testimonio de cómo la pasión por la excelencia puede crear experiencias inolvidables. Desde su inauguración en el año 2000, ha invitado a más de 45,000 entusiastas de 45 países a vivir el sueño Porsche, consolidando su lugar como una cita imperdible para los amantes del automovilismo de lujo.

Un viaje extremo: los circuitos urbanos más espectaculares en el mundo del automovilismo

La apertura de Babel en junio de este año, no solo promete ser emocionante, sino que marcará el surgimiento de un oasis único en su tipo. Con un enfoque en el wellness, el lujo y el arte, Babel redefine la hospitalidad y ofrece a sus huéspedes mucho más que una estadía: les brinda la oportunidad de reconectar consigo mismos y experimentar una transformación personal en un entorno de belleza y tranquilidad.

La arquitectura arcada fue diseñada por V Taller y permite un flujo continuo de energía. Los tonos cálidos de la paleta de colores evocan una sensación de seguridad y conexión con la naturaleza. Aquí, se invita a experimentar un espacio donde redescubrirse y renacer.

Las amenidades en Babel son impresionantes, ya que ofrecen a los huéspedes una variedad de formas para relajarse, rejuvenecer y reconectar consigo mismos. Desde el hamman y las habitaciones con jacuzzi, hasta la alberca común y el yoga shala, cada instalación ha sido diseñada para proporcionar bienestar. El lobby y la plunge pool son espacios de encuentro donde se puede socializar o simplemente disfrutar de la paz del entorno.

Babel es parte de la colección de propiedades de lujo de B.Natura Collection, una operadora comprometida con la excelencia en hospitalidad y el respeto por la naturaleza.

Babel abre una puerta hacia un mundo de posibilidades, donde el lujo, el arte y el bienestar se unen para crear un santuario único en su tipo. En Babel, cada visita promete ser más que una simple escapada: será una oportunidad para encontrar paz, inspiración y transformación.

P. babeltulum.com

D. Av. 5, 77762 Tulum, Q.R.

T. +52 56 3302 4940

IG. @bnatura_collection / @babel.tulum

Los créditos de las impresionantes fotografías que capturan la esencia de Babel van a Conie Suarez: @coniesb.